广告制作范文10篇1、本合同签订后，甲方支付合同总额的50%，即人民币￥_____元(大写：________元整）。

　　甲方将委托设计的所有费用结算完毕后才享有著作权，否则，乙方设计的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利；甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　因设计和制作工作具有很大的特殊性，在经过大量调研工作的同时更需设计师的精心创作，乙方在开始着手设计时就已经在全面的履行合同，因此，甲方如提前终止合同，预付款乙方不予退还。

　　1．___________________________质量要求：

　　2．___________________________质量要求：

　　共计人民币(大写)_____________________（小写）

　　1、本合同签订后，甲方支付合同总额的50%，即人民币￥___________元(大写：_____________________元整）。

　　2、项目结束后甲方向乙方支付合同余款，即人民币￥______________元整（大写：_____________________元整）。

　　甲方将委托设计的所有费用结算完毕后才享有著作权，否则，乙方设计的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利；甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　因设计和制作工作具有很大的特殊性，在经过大量调研工作的同时更需设计师的精心创作，乙方在开始着手设计时就已经在全面的履行合同，因此，甲方如提前终止合同，预付款乙方不予退还。

　　地址：地址：武汉市珞狮南路狮城名居3-2-502室

　　1、本合同签订后，甲方支付合同总额的50%，即人民币￥_____元(大写：________元整）。

　　甲方将委托设计的所有费用结算完毕后才享有著作权，否则，乙方设计的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利；甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　因设计和制作工作具有很大的特殊性，在经过大量调研工作的同时更需设计师的精心创作，乙方在开始着手设计时就已经在全面的履行合同，因此，甲方如提前终止合同，预付款乙方不予退还。

　　《影视广告制作》作为广告学、影视学在实践层面的交叉与融合应用案例，在学新闻传播学院的教学体系中被同时设定为广播电视、广告学两个专业的实践性课程。在实际教学过程中，笔者发现由于两个专业拥有不同的前置知识结构体系，合班教学的效果远逊于分别设置不同教学大纲的独立教学。本文主要探讨的是《影视广告制作》这一课程在广告学专业教学体系中的定位与内容更新。

　　在我院广告学的专业教学体系中，《影视广告制作》是独一无二的：从教学内容来讲，它是唯一关注于视频作品内容创作生产的课程。这个“唯一”对课程的教学设置了不小的难度：经过之前系统化的专业学习，三年级广告专业学生已经普遍积累了一定的广告创意思维能力，同时也具备良好的平面广告表达技巧，但对于视频制作的基本知识技能掌握则相对欠缺。广播电视专业学生的状况截然相反：视频的创作方面已经比较成熟，创意性训练相对不足。如果两个专业合班授课，无论教学内容如何优化，对两个专业的学生来说都会存在大量的重复教学内容，这种重复几乎没有中间过渡，呈现明显二元化。笔者认为：设置为两门独立课程，采用两套相互独立的教学大纲与训练方案才是解决这个问题理想的解决方式。本文探讨的是广告学专业教学体系下该课程的定位与内容更新。笔者认为本课程的定位应该直接瞄准广告学专业学生们最薄弱的短板——影视广告的具体执行层面展开。笔者将原有教学大纲中创意类部分做了极大简化，只保留专属于影视类动态广告的一些特殊类创意技巧；剩下的内容全部围绕课程关键词“制作”展开。能否让学生在有限的教学时间内最大化的学习各种制作环节的知识点并同步在实践过程中融会贯通，形成具体的创作能力成为教学过程中最大的难点与挑战。从近些年国内的学生广告大赛来看，其视频类获奖作品也普遍存在执行效果欠佳。评委们对这种执行层面的不足抱有极大的“宽容”：判断一则视频类参赛作品的优劣基本上都取决于创意层面。一方面，在业界的传统认知中，大学生广告比赛的出发点就是创意的比拼；执行效果的好坏很大程度依赖于执行预算等客观因素，很难获得一个相对公正的评价基点。另一方面，如果提升执行层面的考察权重，像平面设计、影视创作等应用型更强的专业学生其表现恐怕要整体优于广告学专业一个层面，这不是举办方想要看到的局面。最后还有一个关键环节往往会被人忽略，或者说不敢为人所正视，那就是国内的视频广告执行层面教学体系建设还十分薄弱，具体体现在教学形式模棱两可，含混不清；教学目标眼界不足甚至不敢提出实验教学与业界一线接轨。最终结果是课程始终停留在基础验证性实验教学阶段，无法进一步开展应用与创新型训练。如果拿戛纳、幼狮这样的广告节获奖作品跟国内做个比较就能发现双方执行方面的差距有多大。以下是国内大学生广告比赛不好比、不想比、不敢比执行层面的原因。在这里让我们先解决最关键的“不敢比”。

　　一学期2*16课时的教学时间显然无法按照传统的理论阐述——实践论证模式进行内容设置。通过设置典型化的实战单元，将视听传达方面的理论内容直接融入实战过程成为本次教学大纲调整的具体思路。经过调整，新的教学大纲保留了“绪论”“视频广告与平面广告创意比较”“升格型摄像机使用教学”三个准备环节。其中“绪论”主要介绍课程的相关情况与影视广告的简要发展史；“视频广告与平面广告创意比较”由影像与文本、平面表现形式上的区别引申到不同的创意思维路径；“升格型摄像机使用教学”讲解具有升格功能的摄像机的使用。三讲之后便开始正式的实战训练。具体实战内容如下：主题一：暧昧，学习“德芙”系列广告的表现风格拍摄暧昧主题的广告。首次作业表面上看是情感表达的训练，其实不尽然。本次作业同时需要让学生理解并熟练应用影视视听语言中的基本概念——景别，尤其是属于电视广告的专属景别——特写。暧昧这种态度含糊、并不明朗的关系反而最能展现特写镜头的魅力。主题二：煽情，拍摄一则情感诉求的广告，尝试将情感的表达能量最大化，“煽”这个字是为了引导学生探索自己这方面的能力极限。本次训练可以有效将影视广告的各种试听元素进行融合运用，更重要的是锻炼学生在一定叙事时间内保持情感元素凝聚与持续释放的能力。遇到广告创意占比很高的感性诉求主题时，学生方能收放自如将内心中的情感淋漓尽致表现在银幕上。通过前两次实战训练，学生能大致掌握影视广告的视觉传达特点，接下来将开始高维度的训练。主题三：升格，尝试使用升格（慢动作）技术拍摄一则广告。升格是影视广告最常用的表现艺/技术手段。升格镜头以快拍慢放的形式，放大了时间细节，因此被称为“时间的特写”。升格所带来的时间凝固感很有助于强化情感的宣泄与释放过程。因此在特写与煽情之后紧接升格的实战训练对学生充分加深对这一系列概念的理解事关重要。以往影视广告的教材与教学体系都对升格鲜有涉及，并不是升格运用不重要，而是这方面的实战训练对拍摄设备的要求很高，通常并不具备普遍开展实践的条件。学（部级）传媒实验教学示范中心近些年在拍摄硬件上的持续建设为升格拍摄的实战演练提供必要的硬件支持，现能满足学生5人小组均配置PXW-F5升格摄影机。主题四：跨越时间，使用无技巧转场的处理方式在有限的播映时间内尝试叙述更多的内容。在前几次的实战过程中，广告学专业学生镜头语言无序、习惯性拖拉节奏、非重点叙事元素重复性呈现等常见问题不同程度被暴露出来。具体表现为作业超时、结构混乱、表意不清现象。不同于其他叙事文本的是，作为一种“讲述故事”的文化产品，广告尤其是影视广告对时间的要求显得更为“苛刻”。而本次实战是一次强化的叙事密度练习，要求用最少的镜头与最短的时长完成内容阐述。通过本次训练，学生的广告节奏提速明显，开始具备一定的商业化表达风格特征。主题五：空间魔术，尝试选取分割空间、停机再拍、主客观视点、画框中的画框四种空间表现技巧之一制造一次视觉奇观。该主题与主题四“跨越时间”一起构成对于影视广告时空关系表达的完整训练。两者设置的出发点都是尽快将导演的影视时空思维模式融入原先更多在文本、平面环境中训练的创意思维训练中。这种思维观念的融入为他们以后真正进入影视广告这个行业奠定了关键一步。在培养学生具有快速准确创意能力的同时又融进导演思维，这无疑在基础训练阶段就使他们不仅能有独特的创意思维，还能够综合掌握的运用视听语言的能力，为今后影视广告创作拓宽表现空间。主题六：绽放色彩。这个主题设置是为了让学生对影像中的色彩构成形成基本的认知，尝试用服装、造型、背景、后期调色等方式让影片形成某种特定的色调或色彩主题。因此，在表现主题上并没有做任何限制，只要求体现色彩的重要作用。本次实战可以看作美术基础课程中的色彩传达在影视时空中的继续与拓展。主题七：综合实战。放宽表现形式限制，让学生重归之前广告创意类课程所形成的水平与发散思考方式，在更广阔的范围内设计自己的期末作品。该实战是检验本课程一个学期教学过程中的效果与不足之处，以备进一步总结与调整。

　　传统的影视广告制作教程教学大纲结构大致分为两种：第一种围绕业内影视广告的商业化流程来进行，分为像“接单-创意-故事板-提案-开拍-剪辑”这样的章节。过程思路清晰，与行业内实际的工作流程高度吻合，实践指导性较强。但这套教学体系存在较大弊端：学生实际动手拍摄的机会严重不足，整个课程通常只经历一次完整的拍摄流程。影视广告的种类与表现形式多种多样，需要多次训练才能基本涵盖。这种点与面的矛盾使我们需要对传统的影视广告制作教学大纲做出调整。第二种是按照“广告源自该品类所应有的能够打动观赏者的影像效果”，将教学大纲设置为食欲表现、数字讯息表现、动感时尚表现、唯美表现等品类章节，每个章节均包含独立的教学与实践环节。这种教学大纲体系更贴近广播电视学、影视学专业的教学，实用性与实践性都很强，但不适合广告学专业照搬。后者对于摄像、摄影、照明、声音方面几乎是空白，仅接收过一定的美术基础教学。因此，广告学专业要探寻一条适合自己专业又能有效提升学生动手实践能力的教学大纲就必须在保证足够实践环节的同时，将这些制作环节的基础性概念融入每一个实践环节中，让学生每次实践都对某个或几个概念进行验证与考察。这样的教学大纲设置让学生在七次实际拍摄作业中学习并亲自验证了影视制作环节所需要的各个知识点。而每次训练除了广告本身以外，集中考察若干典型制作类知识点的设置模式，效果更加明显。大纲的设置符合学传媒实验教学中心“基础型－提高型－研究性”的阶梯式实验架构。这是一套严密的复合型传媒人才培养体系，通俗地讲就是练为战，战能胜，胜有道。教学大纲投入到该课程的教学三年时间，自身也在不断完善与修改之中，如色彩与时空的部分均是察觉到学生出现相应方面不足后做出针对性调整。从目前的教学反馈效果来看，这套新的教学大纲与教学形式取得了不错的教学效果，基本达到通过单次课程培养具备专业的影视广告制作能力的教学目标。

　　[4]韩丛耀，尤浩.实验教学本体论——建设部级传媒实验教学示范中心的工作体会[J].江苏社会科学，20111

　　计算机广告制作专业一直是各技工院校的热门专业，而由于其传统模式注重理论学习，弱化了技术能力的培养，导致学生在就业时表现出实践能力弱的劣势，继而出现各种困难，久而久之，学生就业的形势也越来越严峻。但如今的社会形式越来越重视学生的实践能力，故而，广告制作专业的教学模式应该得到改进，众教师应该结合社会现状和专业现状，开阔视野，研究发展新的教学思路，让学生在打好理论基础之后，能够进入和公司对接的实习活动，提前了解就业形势，提高学生的技术能力。而对平时的课堂，也要进行改革创新，使教学目标更贴合培养学生技术能力的实际目标。

　　传统的设计基础课，虽然也有让学生进行产品设计的活动，但教师设立的设计目标却往往与真实的企业所需产品相去甚远，因此，这一类的活动只是虚有其表，其实不能培养学生的实际设计能力，也就不适用于技工院校的各位学生[1]。针对这一现状，教师要对基础设计课的教学模式进行改革，例如，采用任务引领式教学方法，在设计过程中强调理论结合实践，让学生参与实际操作，并且尽量让设计出的产品贴近各企业真实所需的产品。任务引领式教学模式有着具体的教学步骤，概述如下。第一步是提出任务，教师要为学生设立设计任务，一般是为某样东西进行广告设计，使用艺术字体，将之设计在环保袋等物品上方便进行推广。一般来说，教师为学生设立的任务，既要具有趣味性又要具有挑战性，这样能激起学生的竞争心理和学习兴趣，同时，就是要对任务进行细致的规定，让学生明确目标，激发他们的设计。第二步是分析任务，在这个过程中，教师要引导学生一步步将任务进行细化分析，帮助他们制定大致的尝试方案。第三步是尝试任务，学生要依照之前的方案，进行自主尝试，同时也可以和同学们共同讨论。第四步解答疑问，在设计过程中学生一定会遇到很多的问题，而这时学生要分享出自己的问题，教师和同学互相讨论并对其进行解答。第五步是拓展提高，经过对疑问的解答，学生们的设计大部分应该要完成了，在这一步学生需要完成自己的设计作品，教师可以鼓励学生进行创新设计，勇于探索新的设计方法。第六步是总结，学生需要对自己的设计作品进行总结，并且进行展示。在这过程中，学生的成就感得到了满足，同时在交流的过程中，也升华了他们对知识的理解。

　　专业课是计算机广告制作专业最重要的课程，在学习的过程中，能够提高学生的专业能力和素质。但传统的专业课大多以平面广告设计为主要内容，却受着学生专业基础薄弱的影响，且培养时间较为短暂，学生很难进行自行实践，从而导致学生的实践能力稍弱，对于市场的理解也十分浅显[2]。而这些因素直接影响到学生的就业问题，在没有找到合适的教学模式的情况下，技工院校计算机广告制作专业学生的就业形势已经越来越严峻。要改善这种情况，就要从学校入手，首先了解各市场企业的人才需求，在明确专业的人才培养方向，尝试多样的教学模式，让学生首先首先适应市场，尽管全面提升学生的专业素质。如可以实施“1+1”工作室教学模式，也就是将教学内容与市场实际需求挂钩。将企业实际项目引入课堂，在课堂中建立工作室，展开真正的广告设计。比如一个企业的logo设计和画报设计等，这些设计绝不是一个人可以完成的，因此需要建立广告设计工作室，那学生各司其职完成广告设计，将这些实际问题引入课堂能够让学生先一步感受到市场真正需求，而工作室的建立让学生明了合作的重要性和认清自己的角色定位，能够培养学生的实践能力。在这样的教学模式中，学生还是设计工作室的一员，对于社会规则有了一定的感知，也有助于学生以后的就业工作。此外，学校可以设计更多与学生专业有关的活动，比如各项竞赛———广告设计竞赛、广告知识竞赛等等，有效提高学生的学习积极性，激发学生的竞争意识。同样，丰富多彩的项目活动可以提供给学生更大的发展舞台，促进学生综合能力的发展。

　　总而言之，如今在很多技工院校中，传统的计算机广告制作专业教学方法还存在着很大的不足，但是学生实践能力弱，对于就业一片迷茫。而要改善这种情况，就要从根本上对本专业的课堂教学方法进行改进，拓展新的教学思路，如设计基础课的实用化改革、专业课的现代化改革等，将实践作为专业教学的重中之重，培养学生实践能力，增进学生对社会实际所需人才的了解，让学生找到努力的方向，成为社会所需的综合性人才。

　　企业界的跨国跨文化背景自从20世纪80年代晚期以来越发明显，商业领域的理念大战、意识大战，其实质都是文化大战。当今，随着经济全球化的不断深入，全球成为统一的大市场，世界贸易与世界交往日益频繁，不同文化的遭遇也越来越多。这个趋势同时也使跨文化广告传播日益频繁，挑战日益严峻。广告公司要充分认识到进行跨文化广告传播的关键是对广告人员进行培训，将一种新型的文化植根于企业成员之中，实行全员的跨文化管理，真正实现跨文化广告传播的目的。

　　跨文化传播，顾名思义，是指两个不同文化背景的群体之间的信息传播与交流活动。跨文化广告传播是指企业在进行广告传播活动时，与企业有关的不同文化群体在交互作用过程中出现矛盾和冲突时，加入对应文化整合措施，有效地解决这种矛盾和冲突，从而高效地实现传播目标。如中国某一产品要打入国外市场，需在国外作广告宣传，广告如何实现与外国人顺利沟通，便是一个跨文化传播的问题。

　　在世界多元化并存的大背景下，研究跨文化广播传播具有很重要的现实意义。中国的产品要走向世界市场，对外进行广告宣传，就必须了解广告地的广告规范、风俗和消费者的心理特点，才能更好地实现不同的文化群体的沟通，有效地传达广告信息，发挥广告的作用，实现广告的目的。反之，国外企业进入中国也要研究中国文化和中国消费者，才能顺利地沟通，有效地占领市场。

　　这对广告公司，尤其是广告人员提出了更大的挑战。倘若固守着基于本土文化的传统的广告意识和模式不变，不进行其内部培训与提高，就无法指导全球化广告的创作。所以，对广告人员的跨文化培训是一项不可忽略的任务。

　　文化是人类思想和行为的指南。两种不同的文化可以说是两种截然不同的生活和思维方式，以及对家庭、国家、经济制度甚至人本身的不同看法，而这些文化差异必将产生相互对立和相互排斥的现象。研究表明，企业在国际市场上的失败80%是由于管理者对国际市场和文化的不了解，这种对跨文化管理不重视所导致的代价是沉重的。跨文化意识就是人们对不同文化间存在的差异有较深的理解和认识，并做到包容和尊重。广告行业的每一位员工同样应该重视并树立跨文化学习和应用的意识，否则无法创作出适应不同国家文化和消费者心理、能将本国产品打进国外市场的成功广告。跨文化执行力形成的关键在于跨文化意识的强弱，而跨文化意识在跨文化管理中成为最基本的要求。因此，意识培训是企业跨文化培训的基础，只有员工的意识和观念改变了，行为才会随之改变，其重要性不言而喻。

　　语言是文化的载体，翻译是语言沟通的桥梁，语言沟通与交流是提高不同文化适应能力的一条有效途径，而广告人员扎实的语言功底与翻译能力则是做好跨文化广告传播的前提条件。除了要使员工掌握中外语言（如通过组织课堂教学或让员工与来自东道国的留学生和工作人员有更多接触和交流的机会等），还要开设部分语用学课程使其具备一定的翻译技巧，因为广告文案创作单靠字典释义是不行的，语言文字应地道，能得到当地民族国家的认可。如一般英美人说公鸡用rooster而不用cock，因为cock是脏话。CUE是美国一个牙膏的牌子，而在法语俚语中是“”的意思。“Fitisbest”是美国一句对称、有力度和美感的广告词，若翻译成“合适的就是最好的”就大打折扣了。由此可见，要进行有效的跨文化广告传播，广告翻译应在遵循基本原则的基础上力求做到选字不俗却顺口易记，灵活变通却务真务实，入乡随俗却不失立场。

　　其实，语言与翻译的学习不可能脱离文化背景，即广告语言必须反映文化特征。文化培训是跨文化广告传播中人员培训的关键所在。跨文化广告传播面对的是不同国家或地区、不同民族、不同社会的消费者，、经济、文化环境都与本土有着巨大的差异，而所有差异中对传播影响最直接也是最深刻的是文化的差异。如果不懂或忽视这些在信息交流中发挥重要作用的文化差异，广告的可能性和广告传播的效果就可能受到极大的影响和冲击。这就是有许多产品在国内销路很好，在进入国际市场时却遇到了困难，甚至惨遭失败的原因。文化培训可以从环境关系、价值观念、人的本质、宗教习俗、道德规范以及时间和活动的取向等方面进行。比如，玉兰油和宝洁在针对不同国家和不同文化做广告时就采用了不同的命名。而食品广告语则更需要严谨了解当地文化，因为吃喝习惯通常受区域、口味和信仰的约束。这些具有不同文化特色的饮食习惯也会反映在广告中。麦当劳在携着美国通俗文化风行世界的时候，却做到了在不同的国家配有不同的菜单：在法国配有香槟，在英国配有威士忌，在德国有啤酒，在新加坡，马来西亚有果味奶溶，在中国则配有红茶，而印度德里的巨无霸，居然是咖喱鸡做成的，因为印度教不吃牛肉，这充分体现了麦当劳文化融合的能力。再如，“高露洁”牙膏在马来西亚开拓市场时，广告诉求一再强调其增白的功能,而该地区却以牙齿黑黄为高贵的象征,且通过咀嚼槟榔来使牙齿变黑，显然这则广告是在帮倒忙。广告人员如果仅立足于自己的文化去看待他人的文化习惯，所做出的判断可能恰好触犯了文化禁忌。因此，能被广告受众接受，适应文化和亚文化的习俗和状况的广告才能更好地发挥其功能，达到促进销售、繁荣市场的目的。

　　不同国家关于广告实施的政策法令相异，这直接限制影响着跨国广告的进行，广告创作前必须先调查了解清楚。广告公司应对员工此方面进行细致培训，使其牢记异国法规，既达到广告目的，又绕开政策限制。比如许多国家的广告法都禁止在电视广告中使用儿童形象。又如，德国禁播比较式广告文案，意大利广告对广告选词文明度有要求，日本对每则广告的时间有严格限制，而瑞士和美国则相当宽松，等等。

　　广告公司面临着跨文化广告传播的任务，因此广告公司对部门经理除了要要进行意识、语言、文化等方面的培训，还要加强其跨文化管理和执行能力的培训，培养目光长远、能应对各种文化冲突的经理人员。一般采用在职培训和岗前培训相结合的办法来取得跨文化管理技能。可以通过出国留学、国内文化熏陶等手段增进对异域文化的了解，然后通过跨文化团队建设的方式，训练其在多元文化团队中实施管理的技巧。也可以聘请跨文化管理顾问对经理人进行专门指导，增强他们的跨文化执行力，从而实行积极有效的全员跨文化管理，形成共容的企业文化。

　　首先，跨文化意识培训不要导致刻板印象。对文化或民族的概括和结论不应误导员工在片面经验和描述的基础上给整个群体套上一种单一刻板的看法。如当地的习俗和文化很容易使广告人员对各国人产生刻板印象，从而造成广告创作中的背景与事实相悖。其次，在对员工进行语言翻译能力培训时，要注意语言差异对培训效果的影响。培训中，语言的表述应尽量使用母语，如果不加分析处理就直接应用于培训，就会造成受训员工的误解和不适应。培训材料和方法也必须考虑国人的学习习惯，并在中外文化之间达成平衡。第三，要注意文化培训中员工的反应。有时由于价值观的不同，来自不同文化背景的员工会对相同的内容产生不同乃至相反的反应和理解。最后，跨文化培训除了进行文化学、心理学、传播学、语言学、公关等基本的知识和技能的培训外，还要针对某项广告任务，对客户部成员和广告创作人员进行专门培训，从而根据特定的市场文化的特点创作有效的广告。总之，跨文化培训不是一时一地的一次性培训，而是一个过程。公务员之家

　　广告定位、广告策划是因为对广告活动进行全方位的规范，为广告活动的开展并取得预期效果出谋划策的一项重要活动，因此，在广告定位与广告策划时就离不开哲学作指导。

　　一、就广告定位来讲，主要是生产方根据同类产品的竞争者在市场上所处的位置，针对消费者对产品的需要，强有力地塑造出本产品与企业同类产品不同的、独具一格的形象特点，进而在消费者心目中确定一个位置。根据这一定位理论，哲学在其中的指导意义就非常鲜明。

　　比如，要想让广告诉求在消费者心目中获得一个明确位置，就应该鲜明、独特地给该品牌一个表现地位，这一表现地位必须是其他产品不具有、该产品所独具的。在寻找这个独具地位时，就应该反复思考，什么样的地位才是与众不同的、才是该产品所独具的，如何做才能获得消费者的认可。美国现代哲学家梯利在《西方哲学史》中曾说过这样一段话，“印在我感官上的观念不是我的意志的产物，因此，有产生这种观念的某一其他的意志或精神。感官的观念比想象的观念强烈、生动和清晰，又稳定，有秩序和连贯，不像通常由人的意志所造成的结果那样，是随意激起的，而是形成有规律的排列或系列，其中可取的联系足以验证，造物主的智慧和仁爱。人所依赖的精神根据既定的规律或确定的方法激起我们的感官观念，这种规律或方法叫做自然规律。”。梯利在这里把根据既定的规律或确定的方法来激起人们的感官观念的规律和方法叫做自然规律。实际上这不仅仅是一个自然规律，同时更是经过了无数实践后人们所喜爱的一种哲学思维规律。这一规律对广告定位有着很强的理论指导意义。比如在如何使消费者买这家企业生产的商品而不去买其他企业生产的同类商品这一点上，艾里斯和特劳斯曾说“定位是你对未来的潜在顾客心智所下的功夫。”这一功夫实际上就是企业在进行广告定位时千方百计开动智慧把独特的产品形象、销售主张印在消费者的感官上，激起消费者的感官观念，使他们获得一个只认识该产品、该品牌的理由。比如天和制药公司在为其药品“天和骨通”所作的广告定位即是很好的一例。“天和骨通”是一种专治骨刺疼痛的口服药，首先在口服药这一品牌诉求上应力求给消费者以感官观念上的定位，骨刺疼痛是中老年易患的一种疾病，患这种病的一个显著症状是身体部位的疼痛感非常明显，患者此刻最大的愿望就是能药到病除，不愿意再多捱一段时间，而那种贴在患处的药膏正好迎合了患者的心理。但是当这种药在患者用后效果不是能产生即时明显性时，那么他们的感官就会寻求一种转移；此时印在消费者感官上的观念，并不是消费者自我意识的产物。因此，当有产生这种观念的某一其他意志或精神出现时，就有可能带给消费者另外一种感官观念。所以，比打针、吃药更少副作用的外用药膏解决不了患者迫切希望即时去痛的愿望时，“天和骨通”药因没有产生副作用的药物成份所以才使得该药品成本高，本药品采用缓释配方，可以使药物成份最快地到达患部，迅速解除患者痛苦，他们把上述卖点作为其产品的定位策略。有了这样一个产品定位策略后，策划者的具体做法是：首先把产品重新起名为“天和骨通”以迎合中国人传统中的“天地人和”伦理观念。其次，在广告中设法特别强调“缓释”配方这一概念，并在广告文案中较祥解释缓释镇痛的药物机理，把在“十二小时内不间断提供药力有效抑制骨刺疼痛”这句广告语印在所有印刷品广告上；同时。还在印刷品广告上设计了一个彩球落在一名女子裸背上这一创意来暗示该药品的渗透药效，最后用其他暗示性语言来点明该药品无副作用。这样的广告定位与策划自然打消了消费者的疑虑，并迎合了他们希望尽快解除病痛的期望，同时那一颇具温馨的产品名字又带给他们精神上的慰藉。所以由于这一广告定位与策划很好地体现出了“人所依赖的精神根据既定的规律或确定的方法激起了消费者的感官观念”这一哲学原理，这则广告很快就激起了消费者喜爱该品牌产品的感官观念。这是一种生动、清晰、稳定、有秩序和连贯性的感官观念，这样的感官观念自然会坚定地支持消费者去购买这一品牌药品。果然，该企业只花了500万元广告费就在18个月内创造了7000万元的惊人销售额。对于该品牌的认知度，在全国主要大中城市中40-50岁之间的目标消费者群中迅速上升为52％，50岁以上患者群中迅速上升为71％。医生对该药品的首选率达到60％，患者对该药品的首选率达到了65％。回味这一广告定位，可明显看到哲学观念对其的指导作用。

　　梯利在《西方哲学史》中又说：“所有的知识都建立在经验之上，归根到底发源于经验，人类的观念有两个来源，即感觉，它为心灵提供可感觉的性质，此外，还有反省或内在的感觉，它为心灵提供关于它自己活动的观念，诸如知觉、思维、怀疑、相信、推理、认识和愿望。人类理智首先要的机能是心灵能接受所感受的印象，这是外在的对象通过感官所造成的，或者由它本身反省那些印象时的活动所造成的。”耐克公司在把自己的产品从体育场馆推进到寻常百姓家中时所进行的广告定位与策划，就是在充分利用消费者观念中的“感觉”和“反省”这两个思维来源所进行的一项成功范例。1986年，耐克公司推出一种产品——充气鞋垫、利用空气作为脚底支撑物的产品；此时，在美国国内刚刚兴起一种健身运动的风潮。耐克公司这一产品的广告策划者首先决定要设法把全民健身这一观念打进消费者的大脑与心灵中。其次，要设法让消费者明白，全民健身活动与参加体育锻炼能给人的生命带来诸多的好处，让消费者在知觉——思维一怀疑——推理这样一个内在的感觉过程中深深认识到生命在于运动这样一个健康哲理。有了这样一个定位与策划思路后，一切广告均照此进行，比如在他们推出的那个具有代表性的广告作品中，由当时最能代表和象征嬉皮士的著名甲壳虫乐队演奏著名歌曲《》，在变异求新的旋律与节奏中，一群群，一伙伙穿着耐克产品的人忘情地进行着体育锻炼。这则广告准确表现出在美国刚刚出现的全民健身大潮和美国人民对这项运动的喜爱，使他们由衷地认同运动是生命健康的保证这一哲理。

　　18世纪德国著名哲学家康德认为，“通过时空直观对感觉印象的综合统一，我们得到了关于外在对象的知识。但是，我们这里得到的只是对一个个孤立的事物或感觉对象的认识，至于这些事物或感觉对象之间的联系，我们并不清楚。真正的知识应该是关于事物之间的联系的知识，是关于规律和秩序的知识，因此，我们的认识还应当向前推进一步，进到知性认识阶段，去探讨事物之间的联系。知性认识与感性认识不同，感性认识是心灵的承受性，是心灵受到刺激而接受表象的能力；知性认识则是心灵自身产生出表象的能力，是一种认识的主动性。它们之间又是密印相连的，因为知情不能直观，感性不能思维。”康德为此解释道：“思维无内容是空的，直观无概念是盲目的。……只有当它们联合起来时才能产生认识。”由此可见。在广告定位时赋予认识对象(消费者)对品牌形象的感性认识还远远不够，广告定位的主要任务之一是应该充分利用一切手段充分地调动起认识对象(消费者)自己的知性认识能力，由对产品形象的感情认识在心灵上得到一种哲理升华，产生出表象的能力，发挥出认识对象——接受——认识，认可事物的主动性能力上来，上面所举美国耐克公司打人美国普通百姓家庭中的广告定位案例则是消费者从对产品的感性认识由心灵升华产生出表象能力的一则成功佐证之例：对于这一哲学现象，德国近代哲学家谢林亦有一段精彩解释，谢林说：哲学有两个任务：第一个任务是解释“表象何以能绝对地同完全独立于它们而存在的对象一致”第二任务是解释“某一客观的东西如何会用一种单纯思想的东西而改变，以致与之完全一致起来”。也就是说要寻求这两种“一致”的根据或基础。在谢林看来，这两种根据是应该统一的，哲学的这两个任务实际上应被看作为一个任务，这一任务即是“如何能把表象认作是以对象为准的同时又把对象认作是以表象为准的问题”。为了更详细具体地阐释这个问题，谢林又说：“一切知识都是以客观东西和主观东西一致为基础的，因为人们所认识的只是真实的东西，而人们普遍认定真理在于表象同其对象一致。”他认为，“一切知识中都包含有两个方面的东西：一是客观的东西，一是主观的东西。知识中一切客观的东西的总和我们称之为自然，知识中一切主观的东西的总和我们称之为自我或理智；自然是外在于意识的东西，是可能予以表象的东西；自我或理智是有意识的东西，是作表象的东西，而我们的知识就在于这两者之间的一致符合。”“因此，把对客观产品的相关知识赋予认识对象并使其在内心理智方面得到真正认可；那么，认识对象此后就不会再轻易改变对该产品的态度，该品牌自然会牢牢导入到消费者的心中并占据一个较牢固的心智认知市场，这更是在广告定位时运用哲学观念的指导而认真去做的一件事情。

　　二、笔者在另一本书中曾这样说过广告策划的定义“广告策划，顾名思义，就是为客户的广告宣传活动出谋划策。

　　美国哈佛企业管理丛书中也说：“策划是一种程序，在本质上是一种运用脑力的理性行为……找出事物问的因果关系，衡量未来可采取之途径，作为目前决策之依据，是广告策划的主要着眼点和主要任务之一。”由此可见，在广告策划时运用因果关系这一哲学原理作指导就显得尤为重要。

　　美国哲学家梯利对因果关系提出了这样一种看法，他说：“人能比较观念，注意它们的关系并对这种关系进行推论。由此而得到论证的知识，人还能观察感觉的秩序，通过习俗或习惯认为一种对象同另一对象有关系，并称之为原因和结果。”梯利并且进一步解释道：“关于因果关系的知识建立在观察和经验上。我们观察到对象之前后相连，相同的东西经常连结在一起，火焰生热，寒冷降雪，一个台球运动接着另一个台球运动。在许多事例中发现两种对象往往在一起，我们推论这种对象有因果关系，其中一个是另一个的原因：这引导我们看到其中一个出现，就期待另一个出现，心灵由习惯或习俗所推动而相信那两种东西有联系。将永远结合在一起。火和热、重量和坚定性等两种东西经常连结以后，我们就受习惯的决定，从一种东西的出现而期待另一种东西，换言之，经验到对象的经常连结，于是相信它们有联系。”“作为广告策划这项整个广告活动的重要一环来讲，运用“一个是一个的原因。看到其中一个出现，就期待另一个出现”这一人们认识事物的哲学规律来做为广告策划的指导，那整个策划活动就必将显得逻辑严密，更有针对性，能有的放矢地把自己所要宣传的产品顺利打人预定目标市场，达到预期销售目的，并让消费者从心底喜爱你的产品。下面我们还是用一个具体实例来加以论证。

　　说起手表，人们脑海中就会涌上一个不约而同的概念，瑞士手表，我真正喜爱的品牌。确实如此，一百多年来瑞士手表一直以其做工精细、零件耐用、造型美观、走时准确而名闻世界。因此，它也就在这百年历史中深深受到世界各地消费者的喜爱，一直占据着世界手表业市场的老大位置。“斯沃琪”手表则是瑞士一家颇具规模的企业ETA公司于20世纪八十年代推出的一种新品牌手表。

　　当ETA公司推出“斯沃琪”手表时，世界上其他国家的手表行业不甘心瑞士手表在国际市场E的垄断地位，纷纷与其展开了激烈的市场竞争。首先是美国的天美时(Timex)推出了计时精确、结构简单、成本较低的一种新品牌手表。日本制造商不甘落后，随即推出款式更加新颖的电子手表，打破了机械手表的传统概念。这样一来，国际手表市场上的这些新款手表一下子对瑞士手表形成了很大的冲击。在这种情形下，瑞士ETA公司经过详细市场调查后，为“斯沃琪”手表打开并占领国际市场搞了一次成功的广告策划。公务员之家

　　在这项广告策划活动中，从策划者的思路中明显可看到哲学观念在其中的指导作用。首先，他们认为消费者在选购手表时常常会运用比较观念，通过对各种品牌手表的性能、好处、独具说服点进行比较后再进行推论，最后得到论证后的知识，决定其购物选择。在进行市场调查后策划者发现，国际手表市场当下的发展趋势将越来越以年轻消费者群为主体；而年轻消费者则越来越倾向追求感性消费，这一消费特征主要是凭借感觉、情绪、气氛及符号来消费商品和服务。在感性消费时，消费者选择品牌的准则不再基于“好”或“不好”的传统认识观念，而是更基于“喜欢”或“不喜欢”，他们开始追求产品或服务所为他们提供的一种感觉或附加价值。因此，广告策划的重点应放在品牌附加价值方面来考虑。例如：身份或地位的象征，对美的热爱，好玩及趣味性，潮流或流行性。用这样的策划来指导并理顺消费者的比较观念，使消费者在进行比较后做出购买“斯沃琪”手表的推论。为此，首先在手表构造上该品牌手表重量轻，属电子模拟手表。表壳、表带设计出许多种款式和颜色，颜色都很鲜艳，并定位于时装表，用此定位来吸引追求潮流、赶时髦的年轻消费者群。同时在这一品牌手表的构造上只有51个零件，因此表型很薄，成本也就很低，一只表成本只有5美元；用低价格、高形象的诉求进一步打动消费者。此外，该品牌手表不断推出新款式，用让人眼花瞭乱的手法吸引消费者群的眼球。该企业并且郑重宣布，所有款式的“斯沃琪”手表在推向市场5个月后即将停止生产。因此，任何一款“斯沃琪”手表都具有永久收藏价值。这样的广告策划确实迎合了消费者的期待心理。于是人们急切期待着新的产品不断出现，许多消费者都有好几块甚至十几块“斯沃琪”手表。因为他们希望在不同的场合下，不同的时间里佩戴不同的“斯沃琪”手表。有一位商人竟然拥有25块“斯沃琪”手表，他每天都要换一套西服、领带、衬衫、换戴一块“斯沃琪”手表·成功的策划必将会换来销售的成功，到1994年，“斯沃琪”手表已在全球售出了1.5亿块，三年间公司实现利润4.4亿瑞士法朗(3.23亿美元)。

　　在电视影音科技不断发展，以及电视被广泛使用的形势下，影视广告像雨后春笋般地出现，使传统的借助于报纸和杂志以及纸质张贴方式的广告发生了彻底的革新。在当前的生活中，影视广告成为各大商家进行商业宣传的主要途径和方式，现代影视广告设计过程中广泛应用了数字多媒体技术。数字多媒体技术是伴随着计算机技术和电子集成技术的不断创新而发展起来的。在广告制作的整个过程中，运用数字多媒体技术可以有效地实现广告所要表达的内容，也改变了广告的呈现方式，使现代的广告借助于影视文化的平台，向全国观众乃至全世界观众进行宣传。目前，随着我国互联网技术的不断发展，影视广告正在发生着新的变革，使广告的内容和呈现方式更加多样化和丰富化。

　　数字多媒体技术是随着我国互联网技术和计算机的深入发展而兴起的一门新兴的科学技术，主要应用于平面设计和游戏界面开发等领域中。整个技术集设计、后期制动和修剪于一体。在数字多媒体软件平台上，用户不仅可以进行艺术形象的设计，艺术语言的设计，艺术的整体效果设计和模拟，还可以将设计完成的内容进行修改和剪辑。该平台是电视节目制作中的有力助手，广泛应用于现代影视设计之中。随着现代市场经济的不断深入改革和发展，市场经济中的竞争越来越激烈。对于商家来说，产品的知名度大小不仅需要依靠产品本身过硬的技术和质量，同时需要商家对产品的宣传，因此，广告的作用就十分重要。在现在的商业领域中，影视广告基本上取代了传统的广告模式，成为商家宣传自己的有力武器。如今的影视广告不断融合了多元素技术和文化，其中，数字多媒体技术作为新型技术的代表，在影视广告中占据着十分重要的位置。数字多媒体技术改变了广告的空白乏味的特点，通过利用图形图像处理技术和动漫设计技术，使画面更加富有艺术色彩和动感魅力，使影视广告的艺术感更加强烈，并且更加具有艺术和创造价值。目前，我国的影视广告中，数字多媒体技术的利用率比较高，在电视制作中，也广泛应用了数字多媒体技术。数字多媒体技术使电视广告由单一的方式变为多样化的方式，通过对图像的处理，使整个画面更加干净和融合，富有美感。通过利用虚拟现实技术，整个广告更加具有魅力，同时，场景的构建，可以渲染出整个广告的所要呈现的具体情景和情节，使广告的表达更加生动和逼真。

　　1.数字多媒体技术促进影视广告的表现形式朝着多样化发展。随着国家对科学技术重视程度的加强，我国在很多领域中，实现了计算机网络技术建设和数字传播技术的革新。其中，影视广告制作中也融合了数字多媒体技术，使我国影视广告的发展前景越来越广阔。数字多媒体技术在实际的应用中，对影视广告有着很重要的作用和意义。首先，通过对数字多媒体技术的运用，影视广告的制作内容更加多样化，通过网络虚拟和三维设计技术，增加了影视广告的内容丰富性，融合了虚拟的世界和图像，以及流动的三维图像和视频，使广告创作不再局限于平面上的文字表达和图片表达，具有更大的选择空间。数字多媒体技术在影视广告中的大力应用，使我国影视广告从制作到表达，每个环节的选择性和内容都更加丰富和多样。2.数字多媒体技术提高了影视广告的制作效率。数字信息化技术具有传输效率高、存储空间大、展示效果好等优势。影视广告制作过程中，数字多媒体技术的应用，可以利用计算机对前期的动画和人物形象进行设计，也可以对背景图像和周围的环境进行设计和模拟仿真。这种设计方式和传统的设计方式相对比，可以明显降低工作的重复性，能够提高工作之间的契合度。设计完成后，再利用数字多媒体技术的处理软件，对设计的广告模型进行内容的编辑和剪切，同时利用各种美图软件，对广告中的画面进行美图处理，使整体的美感更加鲜明。总之，数字多媒体技术在影视广告制作中的应用，可以利用计算机技术和网络媒体技术，使整个广告的制作可以更加系统和完整，因此，可以降低设计的误差，提高影视广告制作的效率。3.数字多媒体技术使影视广告的制作更容易。数字多媒体技术集合了数字多媒体技术、网络科学技术、文化知识产业三大主流的优势。因此，在影视广告制作时，通过利用数字多媒体技术，可以实现对数字多媒体技术和网络技术以及文化资源的大融合，影视广告制作中，可以直接利用多方面的技术知识，既影视广告的内容更加立体和新颖别致，也使影视广告制作的方式更加简单。目前，基于网络平台的广告制作软件越来越多，大量的广告制作网页被广泛使用在手机终端。用户直接打开网页，就可以在软件中设计广告内容，根据自己的设计构思想法和理念，在软件中选择自己想要的元素和模块。同时，在动画FLASH技术不断发展和大力应用的前提下，影视广告设计中，可以在已经加载的库里选择动画和视频以及音频，为广告制作增加了更多的可选择内容。

　　1.利用数字多媒体技术实现影视广告的特效制作。数字多媒体技术作为一种融合了现代先进的信息技术和多媒体技术以及网络技术的综合性文化处理媒体，在影视广告设计中，发挥着不可替代的重要作用。影视广告设计师们利用数字多媒体技术的高科技手段，对广告的动作效果和背景烘托陪衬效果进行设计，制作出了虚拟真实的三维效果特效。由于广告的宣传目的比较明显，影视广告经常穿插在电视电影节目中间。当观众正在欣赏和沉迷于电视节目的故事情节时，出现的影视广告会使观众出现反感情绪。为了有效避免这种情况，促进影视广告能够更具有趣味性和吸引力，在当前的广告设计中，设计师改变了以往的传统广告设计元素和设计理念，在数字多媒体平台上，可以加入和吸取新的多元化的文化元素，还可以借鉴和利用电视电影制作的特效技术，表达广告宣传的内容。这样不仅实现了广告的宣传目的，也使广告增加了很多艺术特色，使广告改变了以往的枯燥单一的风格，让观众对广告不再排斥。2.利用数字多媒体技术实现影视广告的三维立体模式。在广告制作中，影视广告的画面和整体的呈现动作对整个广告的效果有着重要的作用。在影视广告中，数字多媒体技术的创新性应用，除了将电视电影节目的制作特效和特技动作融合在广告制作中，还要利用数字多媒体技术的三维技术，进行三维立体模型的建立，并通过一些后期的音视频的编辑，加入到影视广告的整个情节中，为观众呈现出一个动态感十足，自然和谐的艺术画面。三维立体动画是影视广告制作的一种高科技技术。对这项技术的运用，既可以提升影视广告的整体质量，也可以使影视广告对观众更具有吸引力。

　　综上所述，随着网络技术和多媒体技术的不断发展，数字多媒体技术在影视节目和影视广告制作中扮演着重要的角色。影视广告的创作也吸纳和利用了这些技术带来的科技成果，为影视广告的设计和制作创造了更多的平台，同时为影视广告的设计融入了更多的文化元素，使影视广告的模式和内容更加多样化。同时，随着基于数字多媒体技术的三维动画技术和虚拟现实技术的不断成熟，影视广告的发展方向更加地立体化和丰富化。要综合利用数字多媒体技术的优秀成果，在影视广告制作过程中，从设计环节到后期的剪辑，既要创新性地引用电视电影制作过程中的特技和特效，也要善于利用三维动画技术，在广告制作中融合立体感和动态感，从而实现影视制作的创新和高技术性。

　　[4]王廷强,赵枫.试析数字技术在影视广告后期制作中的运用[J].中国报业,2017(16).

　　随着影视广告应用范围的不断扩大，大众对于影视广告的视听表达效果提出了更高的要求，在这一背景下，进一步的结合平面设计来提高影视广告的艺术创造效果，是当前平面设计应用的主要方向，本文从平面设计与影视广告的应用现状出发，探讨今后的应用改进思路。

　　随着人类科学技术的不断发展，尤其是伴随着电视行业的突飞猛进，影视广告已经成为当前影视制作领域发展的一个主要方向，通过借助广告来进一步的提高人文诉求，满足广大客户的需求，是当前影视广告制作领域研究的主要方向。随着影视广告制作领域的范围的不断延伸，平面设计与影视广告在关联性方面也产生了深层次的互动，可以说影视广告的设计尤其是视听效果的凸显，离不开平面设计的科学应用。同样影视广告的高速发展也为平面设计相关理论应用提升提供了必要的平台。

　　在进行平面设计的过程当中，虽然与影视广告视听表达方面存在着一定的不同，但是从本质上来看都是一种通过镜头画面来进行的信息表达乐鱼电子官方App下载，只不过影视广告在制作的过程当中更加注重表达的情绪化，平面设计比较注重创意思维表达的图形化与平面化，任何一个成熟的平面设计创意思维都需要借助相应的平面设计基本规律，来实现预定的表达效果。无论是在形状方面还是在色调等相关元素的构成方面，都要达到和谐与统一。例如，在进行平面设计视觉语言的表达中，可以尝试通过虚实与留白，来更好的进行层次感的营造，进一步的拓展平面设计的空间，这一点在影视广告设计中有着很大的应用价值。目前，在影视广告的具体操作过程当中，也可以通过幻觉空间的转换营造不同的空间感，进一步的拓展视听应用的空间价值。

　　在影视广告制作过程当中，科用平面设计元素可以有效的提高整体的影视广告的视听表达效果，在具体的应过程当中，一方面可以借助平面的构成，来更好的进行视听语言的表达，例如借助概念元素点、线、面，借助视觉元素方向位置空间等等，来更好的进行视觉效果的图像。在平面构成过程当中，影视广告制作也可以充分地借助各种画面的组合来打破空间的维度限制，更好的提高影视视觉的表达效果，营造出丰富的立体结构和影视形态，这也是当前影视广告在平面设计应用中的主要表现。另一方面也可以重视色彩元素的视觉应用，相比较而言，在影视广告视听效果的提升过程当中，充分的借助色彩元素可以进一步的彰显影视广告的综合影响力，影视广告建筑色彩的搭配，借助完善的显示系统更好地实现饱和度分辨率以及相应的拍摄技巧，凸显出色彩所具有的审美表达内涵。通过不同色彩来更好的凸显出广告产品背后的所具有的人文价值，例如，一般来说，绿色的使用主要象征着环保与健康，红色的使用则象征的积极与阳光等等，通过色彩的对比冷暖的对比来提高整个影视广告的影片基调以及整体的视觉表达效果。另外，在平面设计中，为了更好地应用在影视广告的视听效果，需要借助文字元素的视听应用，文字在很大层面上可以说起到画龙点睛的作用。通过不同字体、不同的文字符号，在表达基本文法内涵的同时，也彰显设计者自身的审美情趣。通过借助动态的文字表现，进一步的提高广告观众对广告的吸引力，提高广告的识别度，尤其是在影视广告制作过程当中，通过不同字母不同汉字所具有的联想性，也可以更好地拓展影视广告的综合表达效果。

　　在今后的影视广告视听应用过程当中，平面设计将会发挥做更大的价值。一方面，通过实拍素材技术的不断提升，平面设计相关元素的应用范围也将得到日新月异的改变与升级，尤其是借助数字特效的合成，进一步的打破原有平面设计在空间维度方面的限制，提高广告创意的思维性和创新性，同时在整体的视觉效果方面也会得到相应提升。另一方面，随着平面设计者将更多现代创新元素与现代技术的结合，平面设计整体的艺术美感也将会得到更大程度的彰显。当然，这需要更多的平面设计以及影视广告制作者在现有基础上进一步的进行提升。

　　平面设计的化发展也是符合时展潮流的必然趋势，是满足人们不断增长的物质需求和精神文明需求的有效举措。结语总之，在影视广告制作过程当中，如何进一步的营造良好的视听表达效果，是该领域研究的主要方向。本文尝试探讨平面设计在影视广告制作中的具体应用体现，希望本文的研究可以进一步地促进两者的融合达到理想的视听表达效果。当然，由于本人的学识有限，本文的论述难免存在一定的不足，还希望相关专家学者给出批评与指正，并从更多层面进行深入分析与研究。

　　[1]闻婧.基于数字媒体技术的影视广告设计——评《影视广告设计》[J].新闻记者,2017(4).

　　随着我国文化产业和经济产业的不断扩大，广告已经融入到人们生活的各个方面，成为了社会中的重要元素。广告不仅促进着经济活动，还在潜移默化中影响着我国人民。随着广告业发展，广告出现这多种形式，广告的监管和创新也就成为了热门话题，因此需要加强对电视广告创新发展及监管策略的研究。

　　(一)商业广告。1.创意为先。在广告行业中，创意是核心本质，良好的广告创意是广告作品的生命，要想制作出优良的广告，需要从观众的实际需求出发，广告的创意需要结合社会流行元素，联系社会热点，在一定程度上引领观众的审美，广告需要直奔主题，具备良好的审美情趣，不能以重复的方式进行灌输。2.内容优质。广播电视广告要想做到新颖突出，不能将内容停留在陈旧的主题上，需要赋予广告深刻的内容和鲜明的情节，需要让广告出现在合理的时间和位置上，同时需要优化广告的艺术手法，让观众能够记住关键点。在广告设计中，需要带给观众正面的引导，传播社会正能量。3.重视商品本身。广告制作需要重视商品本身，以广告扩大品牌知名度，树立品牌形象，广告的本质应该是产品，现在很多商业广告过于重视明星效应，聘请明星作为代言，过度的明星营销，反而会造成观众忽视了产品本身，广告反而没有起到宣传的效果，明星代言应该是广告的一种方式，不能喧宾夺主[1]。(二)公益广告。1.植入电视节目。在综艺节目、电视剧中，植入式广告逐渐增多。例如在热门电视剧《欢乐颂》中，植入广告数量多达五十余条，植入广告让电视剧获得资金创作，电视剧帮助商品宣传，起到了双赢的效果。因此对于公益广告，也需要植入到电视节目中，让媒体肩负起社会责任，让公益广告发挥其引导的作用。例如：在热门节目《极限挑战》中，植入公益广告，《极限挑战》具有庞大的收视群体，植入公益广告，能够提高公益广告的积极作用，在潜移默化中影响人们的行为，促进社会正能量的传播。2.邀请公众人物加入。邀请公众人物参与到公益广告制作中，提高公益广告自身感染力。公众人物具有自身特殊的社会效应，观众在心理上会有意无意的模仿信任的公众人物，因此需要邀请形象良好的公众人物参与到制作中来。例如：在《光荣与梦想》的广告中，邀请了三十余名公众人物参与进来，对我国传统的诗词进行诵读，让观众在观看到广告的时候，受到影响，主动参与进传承传统文化的队列里来。

　　(一)完善监管法律。在我国法律不断完善的过程中，广告管理办法也陆续出台，监管广告的文件也逐渐被讨论出来，直到2017年止，广电总局已经多次叫停了多条违规广告，让广告市场得到了规整。随着网络时代的到来，广告的形式呈多样化发展，需要继续完善广告相关法律，让广告法律成为广告行业的规范，杜绝任何钻空、打擦边球的行为，需要不断完善广告管理体系，加强对广告的监管[2]。(二)加强对广告制作方的监管。对广告加强监管，首先需要对制作方进行监管，需要建立制作方的身份认证，也就是加强广告在制作阶段的监管，避免出现虚假广告，带给观众损失。例如：在广电总局创建一个广告行业规范，需要加强对广告经营者的管理，让广告经营者能够自觉加入智能标签，履行制作规范。不具备广告制作资质的经营商不能广告，在广告之前需要得到有关部门的审核。广告商同样需要注意雇佣拥有资质的制作商制作广告，在广告产业链中的所有单位也需要共同遵守规范。(三)使用智能识别监管系统加强监管。使用先进的智能系统，对广告的音频和视频进行双重识别，加强智能化监管。例如：在播出机构的某个频道中全部节目作为目标数据，通过智能分析辨别出广告信息和普通节目，使用音频分析的手段，分析出其中的重复内容和片段，加强对广告的审核，在应用智能系统的基础上，对广告展开系统的监管。(四)使用先进的计算机技术加强监管。加强对广告的监管，需要使用先进的计算机技术，对广告大数据进行分析，加强对广告数据的总结、分析和管理，对同一类型的广告进行整合，深度挖掘数据，分析其规律。例如：对一个频道，将其全天播出广告的时间、数量、名称等信息进行整合，在纵向上进行分析，还要对于不同的频道进行分析，同一个广告播出频道的数量进行分析。

　　综上所述，本文首先分析了广播电视广告创新发展策略，从商业广告方面讲，需要以创意为先，保障广告内容优质，重视商品本身；从公益广告方面来讲，可以植入电视节目，邀请公众人物加入，然后本文研究了广播电视广告监管策略，需要不断完善监管法律，还要加强对广告制作方的监管，使用智能识别监管系统加强监管，也要使用先进的计算机技术加强监管。