广告设计专业范文10篇广告设计专业顾名思义就是学习广告制作、设计、推广等一系列知识的专业，毕业后主要从事于广告业，可以说是一项具有专业性的学科。

　　1.教学实践设施缺乏。根据近年来职业院校的招生情况，职业院校广告设计专业招生人数远远超过高等教育机构。但是，由于追求经济效益，一些职业院校往往是近年来刚刚成立的广告设计专业。且班级人员多，数量大，使现有的教学实践设施远远不够正常的教学使用，导致学生无法线.师资力量较薄弱。一些高职院校广告设计专业教师，其中大部分都是从美术教师转行而来，由于专业的不对口，使得对真正的广告设计专业理解上有一定的偏差。同时这些教师又缺乏社会经验，往往只是讲解书本知识，无法向学生传递第一手的市场资讯。3.教学模式较陈旧。职业院校广告设计专业在教学模式中往往采用教材的“填鸭式”教学。老师布置学习任务—学生根据自己的想法设定设计目标—设计作品点评等流程。由于学生的设计项目是按照自己的意愿进行的，不存在与客户间的沟通，并且没有较强的针对性，而老师给学生的设计作业又往往有很大的空间，使一些学生出现应付的态度，达不到实践教学的目的。

　　实践教学是广告设计专业中最重要的教学方式，学生通过在实践教学过程中的学到的知识来对自己的专业理论知识进行整合，从而达到理论与实践的融合。同时，面对社会对人才要求的增大，只有全面的复合型人才才能满足社会的需要，因而从某种意义上说职业院校的实践教学基地的建设水平是职业院校教学水平的标志。因而，必须加大对实践教学基地建设规划重视力度，培养学生整体素质，以适应社会。主要从以下方面：1.加强校内实践教学基地建设。职业院校要充分利用和整合各项资源，聘请讲师向学生讲解广告设计工作场所的文化和环境，以便学生了解广告设计在工作场所的运作方式，同时在学校内呈现出真实场景，让学生在实践中领悟出专业知识的运用。另外，学校要与有关企业签订协议，承担一些企业的广告设计业务。通过这种方式，鼓励学生感受校园公司的工作模式，并为他们正式进入社会职位提供宝贵经验。最后，学校可以派出优秀的在校教师，让他们到企业中去，实际的学习企业运作模式和运作规则，学成后可以更好的学生服务。把职业院校的实践教学基地建设成为具有企业氛围的基地，也可通过定期举行各种交流会的形式，吸引专业人士来到院校，对学生进行指导帮助，以提升教学质量，同时使实践教学基地建设工作做得更好。2.加强校外实践教学基地建设。职业院校的广告设计专业的实践也要立足于校外实践，要使学生在校外环境中获得更有价值的指导和培训。校外实践教学基地是职业院校广告设计计专业的事重点，且校外实践教学基地建设难度很大。在合作伙伴和合作模式方面，校外企业和大学的校外基地建设面临挑战。主要面临以下方面：2.1寻找合适的合作伙伴。通常职业院校的合作伙伴在选择时，要求相对较高，通常考虑一些大中型企业，既可以帮助学生进行实习，也可以使学校和企业建立长期友好的合作关系。2.2注重合作企业的内在素质。一些企业重视职业院校专业人才的吸纳，但是忽视了对学生实习期的工作安排，学生只是在企业中工作实习，但是没有取得一些实践意义。甚至还使学生接触到产生一些负面情绪，这对企业和学生来说都是不利的。所以当职业院校与企业的合作，一定要注重企业的综合素质。在校外实践基地实习期间，职业院校要打本着对学生负责的初衷，采取措施跟踪服务，确保学生获得专业的广告设计指导，提高校外实践基地的专业实践能力。2.3选择合理的校外企业合作模式。一些广告设计公司有淡季和旺季，职业院校学生可以在淡季的校外业务中与企业进行讨论并在工作场所接受集体培训，鼓励学生在适应企业环境的基础上学习专业知识;而等到校外企业的旺季到来时，企业可以选择优秀的学生进入工作岗位，然后再逐渐安排其他实习生进入岗位。力求企业、学生、校方都满意的天剑侠，培养优秀人才。3.增强师资力量。加强师资队伍建设，提高教师水平。通过系统培训或继续教育等方式构建教师教育体系，同时根据职业院校的发展需求面向社会招聘专业教师，同时也可以考虑高薪聘请优秀专家上岗任教等，壮大职业院校的师资队伍。4.创新改变教学实践模式，培养复合型人才。职业院校的优势和特色是培养适应社会的高水平应用型人才。创新的教学实践模式，使教学过程和教学内容接近实际生产经营，实现学习与工作的结合，教育与实践的结合，学校与社会的结合。

　　随着科技的进步，电子商务时代的到来，广告设计专业人才的市场需求量在不断加大，职业院校要本着“以人为本”的原则，培养学生的专业知识和实践能力，促进广告业的长远发展。

　　广告设计与制作专业是综合多方面知识与技能的专业，更是与市场需求密切相关的专业。广告设计公司在招聘专业相关岗位时大都要求有就职经验，并往往对毕业生的综合职业能力持怀疑和不认可的态度。面对这一现象，北京市石景山区业余大学成立课题组，确定课题“高校广告设计与制作专业（专科）岗位综合职业能力实训体系研究”，对如何培养学生岗位综合职业能力进行系统研究与探索。广告设计与制作专业（专科）毕业综合实训是其中的一个重要组成部分，是学生在毕业前对在校期间学习的检验，也是教学与岗位综合职业能力对接的最后一个实践环节。课题前期对专业课程设置与岗位职业需求进行系统研究，并在教学方法、课程实践等方面都做出了有效尝试。该校2013级广告设计与制作专业36名学生经过在校期间的学习，顺利进入到毕业实训环节，成为第一批进行毕业综合实训教学实践的学生。综合实训根据广告公司的核心业务，分别在企业形象设计、商业及公益广告设计、企业宣传册设计、系列包装设计、网络专题设计五个方向上设定了项目主题与目标，将学生分成5组，分别由指导教师模拟公司项目提案流程与执行过程，在实训室指导学生进行模拟公司项目流程的综合实训。为了解广告设计与制作专业毕业综合实训环节应用情况，完善教学改革，在毕业综合实训后，对参加此次实训的36名学生进行了问卷调查，希望可以在实践中发现课题执行环节中的不足，并在后面的研究中逐步改进与完善。

　　（一）基本实现预期目标。问卷调查的目标之一就是要了解学生在实践过程中的感触与效果。从调查结果来看，有97.2%的学生都认为，通过毕业实训环节，增强了对广告公司项目流程的认识，并增强了完成设计工作的信心。这基本达到了毕业综合实训的预期目标。（二）提升学生职业素质。毕业综合实训除帮助学生认识了广告公司的具体工作内容与方向外，还帮助学生认识到到广告公司工作自己需要具备的岗位综合职业能力，并通过毕业综合实训了解到自己在某些方面能力的提升，如表1和表2所示。这与学生刚接触到专业学习时的茫然形成了鲜明的对比。（三）帮助学生进行自我定位。在问及“通过本次毕业综合实训你认为自己更适合做电脑完稿制作人员还是设计师”时，55.6%的学生认为自己适合做电脑完稿制作人员，44.4%的学生认为自己适合做设计师，并能够根据自己的情况做出一定的原因判断，而且与指导教师反馈信息基本一致。这表明通过毕业综合实训，学生可以较为准确地对自己的能力做出判断，实现学生自我能力定位。毕业综合实训帮助学生认识到自己应该具备的能力与素质要求，并对工作中的能力需求有了一定的了解和体会，从而使得学生有意识地提升自己在某一方面的专业素养与知识储备，为更好地投入到后续工作中做好准备。

　　通过毕业综合实训，学生的综合职业能力有了一定的提高，积累了一些经验，但同时也发现了一些需要改进与完善的问题。（一）实训过程设计需要更加细致与完善。在问及此次毕业实训有哪些地方可以进一步完善时，学生的答案呈现了多种方向。学生在独立完成实训项目过程中，容易出现目标不明确的情况，对教师的指导与引领还存在很强的依赖性。有52.8%的学生感觉实训时间太少，希望可以增加教师面对面的指导与沟通。毕业综合实训的目标就是让学生充分体会岗位综合职业能力的要求，实现独立执行项目的能力。因此，在实训过程中除了对项目有一个充分的介绍，还应该将实训的过程进行细致的划分，明确每个阶段的工作要求，帮助学生建立不同时期的阶段性任务目标。这样才能够最大程度地让学生脱离开教师，在第一次独立面对工作时，更好地理解客户需求，顺利完成一个项目作品。（二）实训需要分层次的培养定位。从问卷数据可以看出，对于部分能力较强的学生而言，可以独自完成设计任务，不需要经常参与到实训环节中。但是因为对实践分组进行了统一要求，并没有考虑到这些差异性，在进行小组讨论时，容易出现小组成员各个角色工作衔接不流畅等问题。所以对于毕业综合实训也应该进行不同的层次教学设计，设定分层次的培养目标，以满足各类学生的需要。（三）提升实训效果需要塑造真实的教学情境。基于工作过程的实训不仅仅是内容的体现，还包括教学情境的设计。对于以综合职业能力培养为基础的实训课程而言，情境设计是为了促进学生主动有效地构建知识，尤其促进学生对隐性知识（包括专业能力、职业素养）的掌握。从数据中可以看出，36.1%的学生希望真正的客户参与综合实训，学校教师模拟客户的方式缺少了一定的工作情境，使得学生对于工作岗位的代入感不强。如果能够引进真实的项目将会对学生的积极性有更大提升。（四）实训中要有目标地加强学生团队协调能力的训练。在进行综合实训时，同一组的多名组员在项目执行过程中，往往会因为各自的工作原因而错过团队共同交流讨论的机会，组员之间没有协调好相互的沟通交流对象与内容，也没有处理好团队成员之间的工作流程安排，最终导致部分组的个别学生在有效时间内不能够按照要求完成全部毕业设计项目。面对岗位工作，团队协调能力是一个十分重要的素质要求，因此在毕业综合实训过程中，应该尽可能多地锻炼学生的团队协调能力，合理引导学生在小组内部进行不同的工作任务分配，强化团队协调能力，这样才能让学生在实训中充分体会团队协作的作用。（五）立足实训过程，细化《实训手册》使用说明。《实训手册》分别从项目说明、时间安排、实训流程等多个方面，对学生毕业综合实训进行了引导与记录。在本轮实训过程中，《实训手册》对学生的综合实训起到了引导与监督作用，有97.2%的同学都认为《实训手册》内容相对比较全面，有一定的指导作用。但从指导教师的反馈中得知，经常有学生会询问实训项目细节，并对填写《实训手册》项目含义产生困惑。因此，作为实训辅助材料，对实训项目的细节阐述还需加强。同时，对于《实训手册》的使用方法也应该做出更详细的解释与说明，这样才能够在实训过程中充分发挥辅助材料的作用。

　　总之，围绕应用型人才培养目标，从整体上考察岗位综合职业能力与各门课程之间的联系，建立优化的实训体系，完全实现基于工作过程导向的实训流程，仍需要在实践过程中不断探索与完善，并时刻保持与时俱进的精神。这样才能够更好地提升实训的效果，提高学生岗位综合职业能力，缩短与市场需求之间的距离。

　　[1]甘小梅.项目教学法在广告设计与制作专业实训教学中的实践研究[J].速读旬刊，2014（5）：5.

　　广告设计与制作专业知识目标是掌握设计素描与广告设计领域的关系、掌握设计素描基本理论与基础表现技法、重点掌握设计素描具象到抽象形态的演绎过程及设计素描想象单元的创意意识培养。

　　设计素描即塑造形体的训练。解决造型的本质和形式规律，培养学生的观察能力、归纳能力、想象能力、总结能力等问题。训练从整体到局部再回到整体的演进方式进行。设计专业学生首先要掌握如何对物象进行认识，这种认识必然从结构率先入手细致分析，先观察、思考，然后归纳、总结，后到发挥想象空间，激发创意思维，培养学生严谨的思维习惯，对认识设计的本质有益。

　　设计素描是广告设计专业必修的基础课程，作为设计专业课的先导课程，其能力培养的目标是审美能力、快速表现能力、综合表现能力、创新思维能力、收集和记录素材的能力。目的旨在培养学生良好的观察、记忆、想象的能力，为后续开设的设计类专业课打造良好的思维基础、造型基础。第一是观察方法的转变。广告设计专业设计素描的教学重点应侧重于开发学生的设计造型能力及创造性思维能力。从观察方法开始训练对物象的正确观察，对整体结构的准确把握。在结构素描的观察训练中，要从结构本身为出发点，用线来表现物象的形体和结构、透视等等因素。在训练的初期让学生们用线来作为主要的造型语言，但是线并不一定的唯一的表现手段，现代设计越来越趋向简约与概括，任何一种单一的表现手段都能突出的表现对象的结构形态，只要具备了组织结构的能力，都可以完成设计。但是学习的初期我们还是比较建议用单一的线来表现对象。第二是造型能力的加强。形体和空间是不可分割的，空间是物象存在的基础。空间的训练是提高学生的空间感，整体的把握造型的全貌的必要途径。我们要在二维的平面上，克服视觉的阻力，再现物象三维的体感和空间感，是想象思维的扩散训练。

　　在想象思维带动下表现出我们并未能看到的结构与形体，使学生们形成一种立体思维的能力。这一阶段通过有形到变形、解构与重构的训练来培养造型能力。从有形到变形，即把原有的物象的面貌进行改变，使其偏离原有的自然和标准，有意的夸大、缩小、夸张，使其从形状、颜色、性质上改变，达到表现力及感染力的最大化。解构与重组即把物象分解、打散、重组、重叠，通过夸张、变形、省略等方式对客观事物重新感受再构建，创造新的物象造型。造型能力训练之初教师应多举实例以便让学生举一反三。

　　例如毕加索的牛，从明暗到结构，从面到线，让学生知道，变形是忠于自然物型物象基础上的变化、取舍、修饰，对原型中突出的特征和美的部分要予以保留和创造。第三是注重创意能力的培养，即想象能力的培养。在设计素描的训练中，基本问题是解决造型能力，培养创意能力才是其根本目标，创意是要通过造型来传达的。设计素描中特别注重创意的构建，“创意的本质是创造和想象”，创造性和发散式的思维应作为设计素描训练的精髓。那么本阶段我将采用从具象到抽象，从现实到超现实的两个方面训练学生的创意能力。从具象到处抽象，具象的结构素描以现实形态为依据研究分析造型的手段，为了达到艺术造型的多变，在艺术家头脑中又升华出一种抽象概念形态，是意识的产物。对素描训练来讲就要让学生将物象从原有形态中抽离，并且以不能再现原型，以一种观念来存在，成为一种理念的存在。例如超现实主义画家达利的作品《记忆的永恒》，从现实到超现实即想象超越现实，都让我们产生思考和想象的空间。还有蒙德里安的几何抽象，把色彩与形状统筹安排在画面当中。创意的培养过程即让学生充分发挥想象能力，放飞意识，打破规律超越禁锢。这个过程就是设计的初级阶段，训练过程中要让学生理解超越形象、结构、功能，将不同质感、属性、功能的物象超越其原有逻辑再现另类世界。

　　图形创意课程的主要内容是通过用一个元素表达不同的形式和内容，以训练学生的想象力和表现力，这是对学生的多元化训练。当今，图形化的视觉传达模式已经普遍运用于书刊报纸、产品包装以及各类广告上。图形的传播更加生动、直观，能在最短的时间里给人们留下深刻而强烈的印象，弥补设计中文字表达的不足。因此，图形创意是广告设计专业中的一门重要课程。而将图形创意课程与以工作过程为导向的项目化教学相结合是十分必要的。

　　校企合作是学校与企业建立的一种合作教育模式，以学校理论教学为基础，与企业实训课程相结合，依托企业为学生指明今后学习的方向。国内很多院校采取在校教授基础知识、实践环节交给企业的模式。校企合作教学主要集中在大学三年级以后的专业课程，对于低年级的专业基础课程少有校企合作教学的尝试。图形创意课程是广告设计专业的核心课程之一，旨在提高学生的创造性思维能力，使学生改变思维方式，从新的角度观察、认识、理解、表达事物，为广告设计其他专业课程的学习打下坚实的基础。该课程在大学二年级第一学期开设，这时期学生处于专业基础知识的学习阶段，往往不具备独立承担广告设计工作的能力。这一阶段的学生想通过校企合作的方式进入企业实践还是存在一定困难的。但对于学生而言，更早地接触企业实践，对于其今后的专业学习是有益处的。要将图形创意课程与校企合作模式相结合，就需要教师对课程有全新的教学设计。项目化教学是图形创意课程融入校企合作的有效途径之一。教师可把课程设计以任务项目的形式编排教学内容，把企业优秀设计人员请进课堂，为学生讲授项目完成过程和一些需要注意的细节问题。企业设计人员作为主导，与教师共同设计有应用价值的项目任务，并参与学生成绩评价，指导学生的设计过程。

　　1.图形创意课程的项目化教学设计。（1）课程目标通过对教学中各项目的实施达到教学总体目标，使学生能够根据客户具体要求完成广告设计作品图形创意方案；让学生掌握图形创意的基本方法、工作流程、图形创意基本理论和基本知识；培养学生的语言表达能力、图形创意思维能力，最终使学生具备从事广告设计执行工作的职业能力。（2）建立教学情境首先，教师向学生介绍课程培养的基本能力，说明课程的定位、能力目标、知识目标及素质目标，并向学生公布所要完成项目的数量以及考核方法。其次，教师向学生展示著名的广告案例，让他们分析和思考图形元素在现实生活中的应用，增强学生的好奇心，激发学生的学习兴趣。最后，教师根据全班学生的数量进行分组，引导学生以小组的形式完成各个项目。一般情况下，每组成员数量控制在6至7人。为确保项目的顺利实施，教师可根据小组数量选出专业能力较为出色的学生担任小组负责人。2.图形创意课程的项目化教学实施过程。（1）学习任务书为确保项目在课堂教学中的顺利实施，教师应在课前分发任务书并提出具体任务要求。小组领取任务书之后，按照任务书上的学习要求和学习步骤完成任务，讨论、确定设计指导思想。课外时间，小组成员按照本组要求，每人设计两幅草图，小组负责人组织进行组内讨论。每个小组经过讨论确定两个初步设计方案，在课上展示方案。（2）项目设计方案的确定各小组派出代表，把经过讨论确定的两个初步设计方案向全班展示，说明方案的创意思想主题与表现风格。其他小组讨论方案，以小组讨论的形式针对该方案的优点及缺点提出各自的意见。这样，既有利于学生在课上进行有序交流，又有利于调动每一位学生参与项目的积极性。在这一过程中，学生拓展设计思路，相互学习他人的长处。教师的主要任务是组织好学生展示初步创意方案，归纳、总结优秀的意见。各小组根据他人提出的建议对方案加以修改，选出每组最终创意方案。（3）项目方案的实施各小组负责人根据确定的创意方案制订具体工作计划，并按照计划为组员分派任务，有序进行方案制作。在方案实施过程中，教师的指导尤为重要。教师需要解释清楚项目实施的步骤，并根据学生的实施情况及时提示、引导学生。教师要有预见性，既要避免接受能力较差的学生对项目束手无策，又要避免学生走不必要的弯路，保证项目的顺利完成。这样，每位学生都能在作品完成的过程中，充分发挥自己的长处，学习他人的优点，对提高工作效率大有益处。（4）归纳、总结项目涉及知识点学生制作完作品就相当于完成了项目的大部分工作。在完成作品的过程中，从课前基础理论知识准备、相关资料整理、素材收集到项目实施完成，学生对理论知识的运用有了进一步的认识。这时，教师把项目中涉及的知识点进行汇总并向学生系统阐述，使学生更好地理解、掌握知识点，依据实践经验从根本上理解教材的重点和难点。在理论学习和项目实施过程中，学生更有针对性地获得了实际工作经验，这有利于广告设计专业项目化培养目标的实现。

　　1.成绩评价原则和考核方法。教学方法的单一意味着教师对学生图形作业评价模式的单一，这在教学改革不断推进的今天，显然是难以满足教学实际需求的。图形创意课程评价体系应该根据社会或企业对人才的需求，以职业素养和综合技能的培养为标准，将结果性评价与过程性评价相结合，建立度的评价标准。笔者根据以上思考，确立了学生成绩评价的四点原则：其一，从教学目标出发，将知识、能力、素质考核相结合，突出对学生能力的考核；其二，强调学生的参与性，将学生自评、小组互评、教师考核、企业考核相结合；其三，根据项目要求，多种考核方式并用，将过程考核与结果考核相结合；其四，将小组考核与个别考核相结合，突出小组考核。教师应以结果性评价和过程性评价相结合为标准，制定具体的考核方法。首先，过程性考核分为课内项目考核与课外项目考核。课内项目主要考核十二个项目的创意设计、制作的过程，由教师评价、小组互评、学生自评组成；课外项目由企业优秀设计人员依据企业对设计人员的要求为标准进行考核。其次，结果性考核以学生作品展示和答辩为主，由同专业任课教师共同考核。作品展示主要考核学生最终作品创意方案效果展现；答辩是以学生创意讲解、教师提问、学生回答为主的考核。具体考核方案如表1。2.考核的具体内容。要建立度的评价标准，就需要有更加详尽、具体的考核内容。过程性考核主要体现在考核每一项课内项目的完成过程，作为考核能力目标、知识目标和素质目标的主要内容，具体包括资料准备情况、创意方案完成情况、设计创意的独创性、设计图的表现情况、项目策划的完成时间、团队合作能力、项目计划与执行能力、创意方案表达能力和评价能力等。结果性考核主要让学生借助多媒体展示设计作品，注重对成品制作效果的考核。在展示过程中，学生针对自己的设计陈述创作思路、实施过程、遇到的问题及解决对策进行总结。同课程任课教师从作品展示和创意方案两方面进行评分，完成对该课程的结果性评价。

　　无论校企之间采取何种合作方式，都必须遵循一个原则：学校是主导，学生是主体。此原则是保证学校办学方向和教学质量的根本，明确了这一原则，校企合作教育的实施才能有的放矢。项目化教学在广告设计专业教学中的开展，是对教学改革的一种尝试，而具体课程设计的细节还需要在实践中不断完善。从教学效果看，校企合作模式下项目化教学在图形创意课程中推动了理论与实践的结合，提升了学生创新能力和合作精神；从教学评价看，其打破了单一的作业评价模式，建立了度的评价标准，能够更加真实、准确地评价学生能力。最终，为培养出技能型创新广告设计人才夯实基础。

　　[3]叶军.以“项目驱动”为导向的图形创意课程教学探讨与实践.教育与职业，2011（35）.

　　[4]杨晓飞，邬金.“以课程拟项目，以项目促课程”——谈《图形创意》课程项目化教学方式对学生实践能力的培养.长沙铁道学院学报（社会科学版），2014（3）.

　　高等职业平面广告设计专业，一般指综合性高等职业技术大学中的视觉传达设计、电脑艺术平面设计、平面设计等专业，也包括艺术类大学中的成教学院视觉传达设计专业和装潢设计专业。近几年来，由于大幅度扩大高等教育招生规模，一方面大学生就业形势严峻已成为不争的事实。而另一方面长三角地区商业经济迅速发展，形成了继广东之后一个新的商业经济中心，社会对广告设计人才的需求越来越大，对广告设计人才的综合素质要求也越来越高，形成服务行业缺乏人才，毕业生就业困难的怪象。导致这一矛盾形成的主要原因之一是大学毕业生实践能力的缺乏，不能满足“上岗即工作”的基本要求。很多用人单位反映，他们很需要大学毕业生，但是目前很多大学毕业生离他们的用人要求相差很远。越来越多的用人单位进行人才招聘时，希望新进人员有实际工作能力，最好能够马上上手，最好有一些的工作经历。工作经验是企业招聘人才中始终排在第一位的，对技术技能的要求居其次，第三才是专业理论知识。企业抱怨招不到毕业生，毕业生抱怨用人单位要求具备工作经验，要求过高。这充分说明，毕业生就业“技能与经验”缺失，也就是高校的实践教学环节与社会需求的错位。以上信息提醒笔者及时把握就业动向，认识当前形势，及时调整专业教学的发展策略，是培养更多能适合社会需要的广告设计专业人才的头等大事。

　　笔者对2014、2015两届本校广告设计毕业生实习与就业进行跟踪调查，内容包括大学生就业观念、就业渠道、就业导向、毕业去向等方面。两届学生的调查结果，较为客观地反映了广告设计专业毕业生就业的线.重待遇

　　对工资待遇的期望是无可厚非的，每个刚刚踏上工作岗位的毕业生都希望有较好的薪酬，满足对生活的基本要求。6月份的就业调查表明，88%的广告设计专业大学毕业生包括“自己创业”已经找到工作单位，毕业生在毕业季基本都能找到专业对口的工作，就业形势应该属于“较好”。其中对找到的工作表示“满意”的占35%，“不满意”的占14%，“无所谓”的占39%；有12%的毕业生尚未就业，其中包括“有未获得毕业证书”的学生与正在进行“专接本”深造学习的学生。值得注意的是，小部分暂时未就业的毕业生，他们正在进一步深造，提高学历，更是在等待一个更为优越的就业机会，这是一个尚处于变化中的群体，其中部分学生是各方面素质比较优秀的学生。

　　对工资收入期望较高。高职大学毕业生在择业中表现出把利益待遇放在第一位，没有首先考虑将来专业的发展与提高，照顾眼前利益，不顾未来专业特长可持续的趋向，同时还有现代年轻人的自私自利、自卑的表现，不愿意回老家工作就业。高职大学毕业生在择业时考虑的因素依次是：福利待遇（45%）、工作生活环境（20%）、专长能力（18%）、工作性质（10%）、回老家就业和创业（7%）。高职大学近几年毕业生对于工作后福利待遇的要求，51%的毕业生工资收入的期望值是2500—3000元左右，32%的毕业生工资收入的期望值是1500—2000元，17%的毕业生表示首先工作，等有了一定的工作能力很经验以再提要求，可见绝大部分的毕业生有眼高不务实的现象，其工资收入的期望值几乎都等同于中等城市的人均收入水平。从艺术设计专业毕业生的毕业当年收入的平均值来看，从实际调查情况来看，广告设计制作的毕业生在长江三角地区城市就业的，他们的工资收入待遇一般要高于平均水平，达到2500元以上。

　　多集中在长江三角地区的大城市。对于就业“首选就业地”这一问题，有74%的高职大学毕业生选择了苏州、无锡、南通，也有部分学生选择上海、杭州、常州等地区。选择返乡，或到落后地区就业、创业的高职大学毕业生，基本上都低于5%。可见，大学生择业地点趋于集中，主要多集中在长江三角地区的大城市，这些城市是高职大学毕业生就业的首选地区。长三角经济发达地区的城市不仅能够为高职大学毕业生提供较多的机会，而且能给高职大学毕业生提供良好的工作与生活环境，以及优厚的福利待遇，这些一直是学生“享受愿望”的第一选择。

　　在对毕业生实习与就业进行跟踪调查的同时，对江苏省南通、苏州、太仓、无锡、常州、扬州和上海、浙江等地区广告设计就业的毕业生的单位进行座谈会和跟踪调查的方式进行调研。调研内容涉及毕业生思想品德、知识水平、业务能力、工作业绩等。企业一致认为近几年就业的毕业生，大部分对待工作诚实，对公司诚实。部分优秀毕业生积极寻求提高自身。同时也有相当一部分毕业生把工作仅仅是当作一种职业，没有事业心，缺少敬业。思想品德方面，毕业生基本都诚实坦诚，对待工作诚实，对公司诚实，具有一定的职业道德，出了问题和差错能够积极的寻求解决方式，诚实守信且遵纪守法。知识水平方面，毕业生有一定的专业知识，但能够适应岗位，缺乏自学提高自身的素质修养和能力。业务能力方面，毕业生缺乏敏锐洞察市场，缺乏对市场信息获取、把握与加工利用能力，同时分析问题解决问题能力很弱，没有危机感。工作业绩方面，有些组织能力，但不够敬业，大部分毕业生只将工作当作一种职业，没有看作事业，缺少创新思维，工作效率和工作质量一般，只求完成任务，而不追求出色出彩。

　　调研显示，处于一线的广告设计应用型人才明显不足，特别是一些规模较小的广告设计公司，专业设计制作型技术人才需求量更大。从就业这层面考虑，广告设计专业的学生就业根本不成问题。根据市场和社会发展的需求情况，高职院校合理地开设和调整专业教学结构，遵循人才市场需求的办学原则，根据此次调研在以下几个方面作相应的调整。

　　关注现代广告设计的最新动态与发展趋势，通过与广告设计企业合作，组织调研、参观、竞赛和讲座等学习与教学形式。了解专业发展动向，及时调整课程设置和教学内容，突出广告设计专业领域的新知识，广告制作的新技术、新流程和新方法，结合专业要求，在掌握扎实的专业知识和基本技能的基础上，及时了解本专业领域的最新发展动向，实现专业教学基础性与创新设计先进性的统一。如网络商业展示设计、网络商业广告设计、多媒体界面设计、DV微影像是近年广告设计的最新发展。

　　在学校与合作企业建设一个可以提供学生实践、实习训练的设计工场，通过具体合作企业的真实项目和业务让学生进入工作的状态，学生在这里不是单纯的学校学习，而是以学生为主体实践、实习，“设计工场”建设有设计部、制作部、业务部、后勤部，“设计工场”的管理、运行方式完全由合作企业操作，按照企业行业的标准要求管理、运行，学生被分配在“设计工场”的各个部门，学生在这里既是学生更是企业员工，不但要遵守学校的纪律认真学习，还要执行合作企业的要求，完成企业下达的任务，企业会根据实际情况，给学生报酬和实践成绩，学生在这里完全享受企业员工的待遇，也接受来自企业的管理，实习结束企业结合实习情况给相应的实习证明。“设计工场”根据学生的创新能力和制作广告的技术能力安排实习就业岗位，学生运用所学知识和技能，发挥特长，培养工作经验和工作兴趣，“设计工场”为学生提供适应现代社会商业市场需要的、有职业发展前景的模块式设计实践。“设计工场”采用灵活、实事的课程和项目满足学生的不同需要。技能型人才培养的课程和教学项目，按照“创新性、实用性”的原则，以突出培养学生职业能力和职业综合素质为目标，实现生产性教学实训，强化学生技术应用能力培养，真正实现零距离就业。

　　广告设计与制作是中职教育中的一个重要专业，也是当前社会中人才紧缺的一个专业。对于中职广告设计与制作专业来讲，主要培养目标应定位于为社会培养更多具有良好广告设计与制作基础的基层专业人才。从这一目标中可以看出，中职广告设计与制作专业对学生基层实践技能的要求更高。为了更好地达到这一目标，中职教师在开展日常教学及人才培养工作过程中不仅应将目标放在对学生基础能力的培养之上，更应注重对学生专业实践能力的培养之上。

　　伴随着信息技术的快速发展，新时期中职广告设计与制作专业对学生的能力提出了更高要求，该专业学生不仅要掌握基础的广告设计与制作的相关技能，更要在掌握技能的同时了解社会实际需求，并以此提升自身专业能力。为此，新时期广告设计与和制作专业的教学需求发生了一些新的变化。

　　新时期，伴随着信息技术的快速发展，社会对广告设计与制作专业人才的需求也发生了一定的变化。在过去，中职广告设计与制作专业学生只需要掌握基础的广告设计软件与制作就可以在一些广告公司工作。日常工作过程中的很多工作内容基本是以合成图片、编辑文字、版式设计等内容为主。新时期，企业对广告本身质量、创新程度提出更高要求，这就要求中职学生在掌握基本的专业技能的同时不断提升自身创新实践能力。

　　对于中职学生来讲，未来就业过程中必须时刻留意市场需求，才能在后期的工作过程中有更好的发展。为此，对于广告设计与制作专业学生来讲，在学好基础的课程的同时还应形成良好的市场洞察能力。一方面，学生应了解新时代广告设计的演变趋势及特点，帮助学生更好地提升对所学知识的整体把握；另一方面，学生需要具有较强的市场洞察能力，能够根据市场发展趋势向客户提供更多可借鉴性的意见或指导，并对当前设计进行有效的创新。

　　广告设计与制作是一项集体性的工作内容，小组之间每一位成员之间相互合作、互相帮助才能更好地实现团队能力的有效提升。因此，新时期广告设计与制作专业对学生团队合作能力提出了更高的要求。第一，学生需要有良好的合作意识，能够积极与周边同学展开深入的合作，提升合作效率；第二，学生需要有较强的团队奉献精神，能够与团队中每一位成员开展相关合作，并及时将自己的想法与团队中每一位成员展开互动，提升最终设计作品的质量；第三，学生主要具有良好的沟通能力，能够与小组中每一位成员展开深入交流，并在不断交流、互动过程中提升交流效率。

　　广告设计与制作专业工作室是一种面向中职广告设计与制作专业教师、学生而建立的专业性工作室，要求学生们在教师的带领下在工作室中开展各种实践活动，进而提升自身专业能力，完成广告设计与制作专业人才培养的相关目标。

　　针对广告设计与制作专业建立工作室的目的主要体现在如下几个方面：第一，校企共同实施人才培养方案。强化校企合作的重要性，根据企业实际需求对当前的中职人才培养方案进行优化，通过融入更多能够满足企业需求的培养目标提升培养效率。结合当前人才培养方案中存在的不同及缺陷对现有企业的需求进行分析，让更多学生在学习、实践过程中能更好地提升学生们的综合实践能力；第二，开发教学资源、完善教学文件。针对当前教学过程中存在的实际问题，现有教学资源缺乏一定的校企合作内容，需要学生们在不断地实践与合作过程中完善对自身教学文件，提升教学文件的质量。通过这种方式全面丰富教学资源的质量，完善教学文件的基本内容；第三，健全工作室制度，完善工作室工作内容，提升工作质量。确定工作室具体的工作内容，丰富学生实践能力，提升实践效果。

　　建立广告设计与制作专业工作室过程中，组建工作室的教师应遵守下面几个不同的原则：第一，实践性原则。广告设计与制作专业工作室应以实践性作为基础，要求每一位教师及学生应在掌握广告设计专业的基础及理论的同时提升自身实践能力，进而让更多学生能够在实践过程中锻炼自身能力；第二，创新性原则；创新是每一位中职广告设计与制作专业学生应具备的能力。因此在对广告设计与制作专业工作室进行建立过程中必须强调工作室本身的创新性原则。通过植入多种不同创新元素，提升工作室中每一位学生从创新意识；第三，服务性原则。广告设计与制作工作室应具有一定的服务性，能够为学生提供多元化的服务内容，让学生能够在工作室中掌握更多专业知识，并能通过提升学生实践能力、优化广告设计作品质量的同时为社会、企业提供更多优质的服务。[1]

　　在成功组建广告设计与制作专业工作室之后，教师应结合实际情况对工作室的运行策略进行制定，优化现有的工作室运行制度，提升工作运行效率乐鱼电子官方网站。在具体的运行过程中，教师应围绕如下不同的策略展开。

　　人才是第一资源，必须广泛招募人才。在对广告设计与制作专业工作室进行建设之前必须广泛招募人才，提升人才质量。[2]第一，中职院校要顺应当地的人才引进政策，制定相应的人才政策，吸引高校毕业生来校工作，提高高校毕业生回家乡工作的比例，或者针对现有师资队伍进行培训选拔，提高教师队伍的整体水平，根据实际情况进行重点培养；第二，建立国内外人才交流平台，为吸引人才奠定基础。充分发挥广告设计与制作专业工作室的优势，为国内外人才搭建桥梁，组建广告设计行业的人才联谊会和人才交流会，借助工作室来加强人才之间的交流；第三，创新人才引进创新模式，拓展引进途径，围绕设计领域的项目邀请高层次国外专家来校指导，提高国外人才的待遇政策，从而提升工作室的层次；第四，柔性引进人才，通过广告设计与制作专业工作室构建相应的研究生实践基地、设计研发基地等，通过引进的国内外高级人才来实现柔性人才引进的大突破，提高本校对于广告设计的创新能力和设计能力。与此同时，在广泛招募人才的基础上必须确定具体研究方向。一方面，确定高水平人才的研究内容，制定短期、中期和长期的研究目标，积极展开对国内重点研究项目的研究；另一方面，本校教师可根据对工作室的设计项目资料整理相应的研究内容，供课题使用，让学生能够在理论课程的学习中，体验设计公司的实际工作流程。除此之外，教师应该根据广告设计与制作相应的人才培养方案，制定相应的研究内容，研究如何将具体研究内容运用到课程教学中，例如，教师通过工作室平台确定真实的广告设计项目之后，可以按照企业的标准来指导学生完成，采用分层次教学的方式，提高教学效果。针对当前市场对广告设计制作专业人才的具体需求，可以将其研究方向确定为平面广告设计与制作、社会公益服务实践活动、特色包装装潢设计等方向。

　　在组建相应的广告设计与制作专业工作室并制定对应的研究方向后，教师应结合工作室具体工作方向及对应的行业需求开展相关的技术技能培训活动，帮助更多工作室成员了解市场需求，提升自身专业实践能力。[3]由于工作室本身面向的服务对象国际公关是社会及企业，因此在开展培训活动过程中教师一定要充分考虑本行业的实际需求。第一，从当前社会对广告设计专业与制作专业的实际需求上看，不仅要求学生具有基础的广告制作能力，更要求学生能够在乡村振兴、农产品绿色包装、乡村企业、城乡一体化等方面有所发展。为此，教师应针对工作室所有同学开展上述不同方向的培训活动；第二，在确定对应的技术技能培训方向后，教师可以根据实际情况开展对应的培训活动并制定培训计划。制定培训计划过程中，教师也应结合实际内容及相关行业需求要求开展课程讲授。在条件允许的情况下可以要求行业领域中的一些高技术人员到工作室做一些培训，提升学生综合能力；第三，为了更好地激发每一位同学参与培训的积极性，提升培训效率，教师可以设置必修培训课程和选修培训课程两类不同的课程。对于必修培训课程来说，要求每一位同学都必须参与到其中，课程可以是广告设计与制作提升模块或企业实践与创新课程等。对于选修课程来讲，则可以根据学生的实际需求及工作室的研究方向确定不同的课程，提升不同学生的不同学习能力；第四，为了更好地检验学生学习效果，教师可以采取传统考核评价及实践考核评价两种方式展开。通过传统考核评价的方式考查学生们的基础能力，通过实践考核评价的方式检验学生自身的创新意识及实践精神。

　　服务振兴乡村建设，打造产学协作发展工作室教学平台，建立跨专业、跨学科的校内合作、校企合作等其他合作形式，共同助力乡村振兴。一方面，可以通过广告设计与制作专业工作室选出一批专业素养高、实践能力强的学生与企业相关部门展开深度合作，发挥学生的创作艺术，运用企业的技术，来为乡村振兴提供服务，例如可以带领学生走进乡村和当地政府通力合作，为乡村提供墙绘设计和标语设计等；另一方面依托广告设计与制作专业工作室，创建广告与艺术创意小组，走进乡村，寻求产学研融合，形成设计与体验、研发与营销的商业模式，创意小组可以为乡村住房外墙翻新提供设计服务，企业给学生提供一定的费用，形成互惠互利的合作模式，为乡村振兴提供有力的帮助。通过这种方式满足乡村的实际需求，并为农村增设多元的服务内容，提升服务质量。在助力乡村振兴的基础上，工作室还应该主动服务农垦，为农产品的销售提供帮助。第一，广告设计与制作专业工作室可以开展助农项目，将课堂知识运用到实际生产生活中去。例如，当地盛产柑橘，可以把握当地的人文特色，结合水果行业的特点，为柑橘设计符合时尚潮流的包装设计，让产品能够在水果销售市场上占领一席之地；第二，为地区企业提供商标设计服务。商标是产品的脸面，能够有效展现农产品的质量，但是部分乡村企业不重视商标设计，影响力农产品的销售。广告设计与制作专业工作室可以利用课堂教学，对当地某乡村企业进行企业文化分析，并且挖掘同类企业商标的差异化，帮助该乡村企业设计出内涵丰富、便于识别和促销的商标，充分体现该商标品牌的差异化和独占性，提高企业竞争力。在此基础上，可以增设多元社会服务，包括图文设计、网络宣传等，多方面展开设计工作，全面服务农产品升级工作。

　　对于广告设计与制作工作室来讲，除了肩负人才培养的重任外，还应承担人才输送的重要工作，结合企业自身需求及发展方向为企业提供对应人才，在满足企业人才需求的同时有效地解决学生就业问题。为了更好地实现这一要求，工作室教师应重点围绕如下几个策略展开工作。第一，深入开展校企合作，了解企业需求。通过与学校周边企业建立良好的合作关系，确定人才培养目标。结合实际情况对校企合作内容进行优化，提升校企合作质量。通过与合作企业洽谈的方式签订相关的人才培养协议，并结合协议内容开展相关的人才培养；第二，与企业开展深度交流与合作，定期吸收部分企业订单或根据企业订单设定相关的工作室工作任务，并让工作室学生结合任务开展实践活动，提升学生实践能力。在对订单进行选择过程中，教师应充分挖掘工作室中每一位学生的优势，突出学生实践创新能力，提升订单完成质量；第三，与企业开展深入的校企合作与交流，定期安排工作室学生到企业开展设计实践活动。为了更好地提升合作质量，教师可以组织不同年级的学生参与到不同的合作交流活动之中。对于中职一年级的学生来说，教师可以让学生们参与企业（广告公司）提供的一些基础广告设计任务，简单的排版、字体设计与优化、文字编辑等内容。让学生们通过完成企业订单的方式更加灵活地掌握这些基础知识。对于中职二年级学生来讲，教师可以定期将学生输送到企业中开展实践活动，通过组织学生到企业中参观、实习，提升学生对广告设计与制作专业的整体认知深度。

　　对于中职广告设计与制作专业来讲，其专业培养目标定位于为社会培养更多具有专业广告设计基础的基层人才，这就要求中职广告设计与制作专业的人才不仅要具有良好的专业技能，更要具有一定的创新实践技能。为了更好地达到这一目标，中职院校应在现有教学模式的基础上增设广告设计与制作专业工作室，借助工作室全面提升专业学生的综合能力及实践基础，进而为更好地服务社会、推动社会进步奠定良好的基础。为了更好地实现这一目标，教师应重点围绕广泛招募人才确定具体研究方向、面向行业需求开展技术技能培训、服务乡村振兴增设多元社会服务、结合企业需求输送创意设计人才等策略建设工作室，提升工作室整体质量。

　　[1]龚莹莹.广告设计与制作专业项目式工作室制的运行方式探讨[J].吉林工程技术师范学院学报,2018,34(05):64-66.

　　[2]蔡黎黎.技工院校广告设计制作专业学生的工匠精神培育研究[J].职业,2017(36):45-46.

　　根据对目前各类广告公司营运状况及广告专业历届毕业生进行分类调查研究的结果，我们逐渐掌握了社会对该专业在人才层次、专业方向、就业岗位、工作能力等方面的要求。确立了高职广告设计专业的培养目标，即培养专门从事广告设计、生产、施工及广告管理运作过程中的高级技术人才和管理人才。要使毕业生具有鲜明的法制观念、高尚的职业道德，同时具有现代审美能力和较高艺术修养、有较强的艺术造型能力、较高的设计水平、掌握数码设计手段，并且有较强的实践能力和社会能力，熟练掌握各种广告设计与制作技能的“设计师”和“工艺师”。毕业生在获得国家教委统一颁发的大专学历证书外，还应考取各种广告业执业资格证书。

　　根据目前广告行业的现状和发展趋势，本专业的就业岗位和就业人数比例如下：广告公司设计人员，约占总人数的25％；企业设计部门的设计人员，约占总人数的15％；设计师助理，约占总人数的15％；广告施工技术管理人员，约占总人数的20％；广告业务员，约占总人数的15％。

　　广告行业对本专业的具体要求：有较强的手绘造型能力；能熟练使用电脑进行广告设计；能根据广告不同媒体、特点和客户的要求，提出创意新颖的各种广告设计方案，并能组织实施；掌握基本的包装装潢设计技术以及各种文字造型能力，其中能熟练掌握黑体美术字和宋体美术字的书写方法，进而推及其他种类的文学造型，并在设计中灵活运用；能熟练掌握现代摄影、影视技术等广告制作手段；能根据设计方案提出正确的施工(制作)方案，并根据这些方案能准确计算出各种广告的制作成本；英语能通过广东省二级考试并基本掌握广告专业用英语。

　　方法能力与社会能力的具体要求：有较强的自学能力；有抽象思维与形象思维的能力，能有效地综合各种信息，进行有计划、有步骤地实施各种广告设计方案；有较强的语言和文字表达能力及一定的外语阅读能力；有较强的群体适应能力和合作交流能力；有良好的为人民服务思想、法制观念、职业道德和行为规范。

　　在处理高职教学计划中的知识内容时，有一对矛盾是必须认真探讨的，那就是针对性与适应性的矛盾。作为职业教育，必须要针对一定的职业范围，学生不能培养成通才；作为高等教育，它又必定要与职业培训区别开来，学生除能上岗工作外，尚须有较强的适应性，具有本专业的可持续学习的基础。要满足针对性和适应性两方面的要求，高职人才必须有合理的知识结构。高职课程的知识内容，大致可分为三种类型：基础理论、专业理论和专业技术。基础理论的内涵是普遍的客观规律，包括自然科学和社会科学。专业理论是基础理论在一定专业范围内，沿着实际应用方向的综合和发展。专业技术知识是与高职人才的具体工作直接有关并频繁应用的知识。从三类知识的性质可知，专业技术知识是直接反映当前职业岗位的工作需求，体现了高职教学的针对性。专业理论是专业技术的基础，它常常是相近专业的

　　共同基础。基础理论表达的是自然与社会的普遍规律，它是专业理论的基础，覆盖面更广。因而，这两类知识支持着高职人才的适应能力。

　　三种类型知识的性质决定着它们的稳定性。它们的逻辑联系(或内容排序)是基础理论——专业理论一专业技术。实践证明，越在基层的知识，稳定性越高。当前，人们在惊呼的“知识老化”“知识淘汰”等大都是指技术知识。计算机软件的迅速发展，是最突出的实例。基础理论最为稳定，有时，即使“老化”了，但在一定时空下，仍然是有效的。例如当相对论、量子力学出现后，古典力学当然是“老化”了，但是，当前地球上的绝大部分的力学计算仍然是依靠古典力学来做的。专业理论的稳定性处于二者之间，例如广告设计课内容框架的变化是较缓慢的，但由于设计学的进展和计算机的应用，使得设计方法上产生了许多变化。

　　高职人才知识结构是否合理的关键，就是协调这三类知识的比重。高职人才的适应性是一定职业范围内的适应，没有必要在过分宽广的幅度中打基础。在高职课程内容中，应该加强的是专业理论，专业理论课要占35％，专业技术课占25％，基础理论课占15％，其理由可归纳为：专业理论是基础理论沿一定专业方向的综合和发展，是根据专业需要精选提炼出来的基础理论。因而，它是针x,-j要求和适应性要求的统一。专业理论是学习和发展多种同类专业技术的基础；专业理论具有足够的稳定性。

　　广告专业的专业能力模块划分是以社会调查和专业培养目标为依据，具体的思路是：广告行业的各种职业岗位或技术分工进行能力的分析，以确定与专业培训目标相对应的“应知”和“应会”；根据这些“应知”和“应会”来确定学生应当掌握的综合能力、专项能力、单项能力的若干能力要素；将各种能力分解整合成能力模块，来确定课程的设置。

　　1．职业道德及社会能力。要求有良好的职业道德和行为规范；敬业、乐业精神；良好的组织能力和适应能力；中、英文语言表达能力和书面表达能力。对应课程有理论、德育、英语、公文写作、体育、广告法规。

　　2．基本造型和设计能力。要求能够掌握现代平面造型、色彩装饰效果及立体空间构成的三大设计基础，并通过纯形式语言过渡到专业设计语汇的把握，从而创造性地运用到广告设计中去。对应课程有素描、色彩、三大构成。

　　3．文字造型与运用能力。要求掌握中英文的标准字、变体字,以及按设计属性进行不同风格的字体造型，能进行各种文字的组合与单项创意设计，并按工艺要求进行制作。对应课程有文字造型。

　　4．印刷广告制作能力。要求掌握各种开度页码编排法、印刷广告设计成本计算方法。对应课程是印刷广告。

　　5．影像技术造型能力。要求了解摄影、摄像的各种技巧，能独立完成作品创意及拍摄，并具有一定的后期加工制作能力。

　　6．广告材料选用及传统广告设计制作能力。要求熟悉路牌广告、灯箱广告、霓虹灯广告等传统广告媒体的设计与制作能力，了解各种广告材料的性能。对应课程是广告媒体、路牌广告制作、灯箱广告制作。

　　7．电脑制作能力。要求熟练地操作电脑，进行排版、文字编辑、图形创意等制作程序，熟悉平面设计所需的各种软件操作。对应课程是电脑设计。

　　8．广告设计能力。要求对广告诸要素具有较全面的综合表达能力，能独立完成广告方案、标识、广告主题、广告制作等工作，具备一定的系列广告筹划、设计、制作能力。对应课程是广告概论和广告设计。

　　9．策划与设计能力。掌握策划与设计原理和方法，采用中外优秀设计方案有辨析能力，能独立完成各种基础设计、应用设计及对企业策划执行计划的监督与指导。对应课程是策划。

　　综上所述，并根据我国广告行业的现状和发展趋势，对高职广告设计专业所对应的职业岗位、人才的规格要求、能力素质进行的探析，高等职业技术教育广告设计专业的教学设计，主要面向广告行业五大工作岗位，需10多种能力模块及相应的20余门课程的支持。这样才能培养出适合社会形势发展需求的人才。

　　广告设计教育虽然在我国起步较晚，但随着市场经济的发展及广告业的繁荣，其发展的速度与规模的增长却十分惊人。根据近几年的高校招生情况可以看出，高职广告设计专业招生规模远远超过本科和中职招生的规模，但其中相当一部分高职院校是为了追求经济效益而新设广告设计专业的，并且班级的规模比较大，实践教学设施难以满足正常的教学需要，学生参与实践能力训练的机会不多，导致实践教学质量不高。

　　目前从事高职院校广告设计教学的教师大部分是从美术教师转过来的，其教学理念与方式与设计教育存在一定的偏差。即使是从设计院校毕业的教师也很少有广告行业的工作经历，基本上是从学校到学校，对广告行业实际缺乏较深入的了解，难以及时地把一些新的知识和技术传授给学生，在实践教学过程中，对学生的设计实训难以给予科学、正确的指导，甚至会产生误导。

　　由于广告设计专业的课程本身具有实践性很强的特点，使得实践教学在整个广告设计专业教育中发挥着十分重要的作用，实践教学是培养学生专业技能及职业能力的重要环节，由于种种原因，实践教学并没有引起足够的重视。

　　尽管目前一些高职院校开始对现行的广告设计专业教育模式进行改革，实施模块式教学，设立了公共课模块、专业基础课模块、专业理论课程模块、专业实践课程模块等，但在实践教学的实施过程中，由于教学条件与设施的限制，课程教学比较偏重理论的讲授，普遍对一些实践课程、课程的实践教学环节不太重视或者是没有条件实施。实践教学内容陈旧，没有及时地根据行业发展需求更新实践教学内容，学生在学校掌握的操作技能难以适应岗位的要求。如广告策划、CI设计、广告媒体分析等课程的实践教学，因缺乏相关项目支持，没有相应的实践教学环境与条件，学生很少有机会参与到一个完整的广告策划活动中去，对广告业务的洽谈、策划、设计、制作等工作流程缺乏直接参与性，没有对不同广告媒体深入了解的机会，在设计过程中缺乏针对性，其实践动手能力的提高就可想而知了。

　　更为严重的是作为学生职业能力培养的重要实践教学课程，如毕业设计、毕业实习等课程，在学生实践技能与职业能力培养方面没有发挥应有的作用。毕业设计课程一般安排在第三年第二学期，学生忙于找实习或工作单位，对毕业设计课程没有投入什么精力，对指导老师布置的设计任务敷衍了事。另外，广告设计专业的毕业实习不宜集中进行，实习单位基本上是由学生自行联系，因而实习点非常分散，学校根本没有足够的精力和时间对实习进行监管，毕业实习内容缺乏系统性安排，毕业实习课程教学的质量难以保证，基本上是流于形式。

　　随着社会经济发展和科技的进步，广告设计行业发生了巨大的变化，单一的广告服务企业已不能适应市场发展的需求，只有不断地拓展服务领域才能在市场上立足，这对广告行业从业人员的综合素质提出了更高的要求，需要掌握的专业知识范围也越来越广泛，涉及设计学、营销学、广告文学、广告心理学等多种学科。如果不及时地调整实践教学内容，学生所掌握的知识技能无法满足专业工作岗位的需要。

　　高职广告设计在教学模式、教学方法等方面基本上是照搬本科院校的教育模式，在实践训练教学中基本上是按照“经典案例欣赏——任课教师布置训练任务——学生根据自己的兴趣自定设计项目——设计作品点评”的形式进行。

　　这种单一陈旧的实践教学模式容易产生很多弊端。首先，由于学生的设计项目是自定的或假设的，既不存在要与客户交流沟通的问题，也没有什么针对性，更没有具体要求的限制，因此在设计训练中的随意性很大，甚至有的学生对设计训练采取应付的态度，达不到实践训练的目标。而与客户交流沟通的能力恰恰是一个广告设计师必备的基本能力，在这种实践教学中却完全被忽视了。其次，学生在进行项目设计训练中基本上是采取单干的方式进行，难以培养学生的团队合作精神。最后，对于学生的实践训练成果的评价重结果轻过程，评价结果基本上是任课教师凭个人的喜好说了算，难以做到客观、公正、合理地评价。

　　2019年4月，随着《关于在院校实施“学历证书+若干职业技能等级证书”制度试点方案》的颁布，“1+X”证书制度试点工作开始正式实施。“1+X”证书制度的提出，并非传统意义上的“1”和“X”的简单整合和叠加，而是通过建构起横纵向逐层渗透与深入的职业教育学业证书体系框架，让学生在掌握专业核心课程的同时，能够掌握更多该领域的专业知识和技能，以此促进学生专业技能和专业素养的培养，使其能更好地与市场接轨，满足现代化社会行业企业对高端技能人才在数量与质量上的需求。可以说，“1+X”证书制度是现代职业教育的一种有效育人模式，不仅能将职业技能等级标准与专业教学标准有机融合起来，实现专业课程学习与职业技能等级资格证书获取的融通，还能够有效解决学历证书与职业证书“两张皮”的现状，对于提升学生的素质具有十分重要的意义。

　　广告设计是一个集艺术、技术、经济、科学等于一身的综合性专业，其最为显著的特征是通过图形、文字、色彩、版面等视觉元素，结合广告媒体的使用特征，向顾客传达和表达广告的诉求点、重点。近年来，新媒体的兴起推动了广告设计行业企业的快速发展，传统的广告设计正逐步向新媒体广告的方向发展。在这样的社会形势下，学生不仅需要掌握广告设计专业的核心知识，还需要掌握市场营销、新媒体传播、心理学、计算机技术等相关领域知识，并具备一定的创新能力和艺术审美能力。目前，我校广告设计专业紧密围绕应用型人才培养目标和社会发展需求，努力创新专业教学模式和教学方法，培养既具备“技术”与“艺术”相融合的广告设计创造与技能方面的创意广告设计能力、艺术鉴赏能力、技术研发能力以及视觉表现能力，又能够获取相应职业资格证书的应用型人才，使其能够适应新媒体时代的广告行业、媒体行业及电商行业等领域对人才的需求。现阶段，学校广告设计专业的特色愈发明显，在专业课程的教学上，十分注重学生岗位操作技能和工作实践能力的培养，学生在学习的同时可以参加全国职业技能大赛，同时还可以获取相应的职业技能证书“X”，但课程融通的程度依然有待深化。

　　按照中职广告设计专业的教学标准及其育人目标，广告设计归属于艺术设计类，未来面对的行业主要是新媒体广告行业、互联网媒体行业、电商运营等行业，培养的人才工作岗位主要包括创意广告设计、新媒体广告制作、短视频制作、媒体运营等。2020年5月，教育部职业技术教育中心研究所颁布的“1+X”证书中，明确指出与艺术设计类相关的职业资格证书主要包含四项：数字创意建模设计、界面设计、游戏美术设计和数字媒体交互设计。这四项等级证书将传统的艺术与数字技术、互联网技术、媒体技术等多个领域有机地融合起来，面向艺术设计、广告设计、视觉传达设计等多个学科专业，促进了职业教育从传统的“重数量”向“重质量”的方向转变，切实推动了高素质技能人才的培养。

　　“1+X”证书制度的提出和实施，要求职业教育根据工作岗位技能需求，将职业技能等级证书的有关内容充分渗透到各个专业的课程教学中，以促进职业教育与产业、企业的对接和合作，让在校学生早日受益。在这一政策制度下，无论是政府、社会、企业还是学校都在积极践行和落实，作为中职学校的一方，也应积极响应国家号召，通过教学改革与创新，实现课程体系、课程内容与职业技能等级证书的完美融合，促进学生专业能力、职业能力及综合素养的全面提升。

　　以往的广告设计专业育人目标为培养掌握基本的平面广告知识并善于表达、擅长设计、具有创意的人才，但随着新媒体时代的到来，广告设计方法、设计软件及呈现方法都变得丰富多彩，很多广告不再局限于传统的静止、平面的状态，而是进入了一种立体式、动态式、交互式的新常态。同时，从“1+X”证书中艺术设计类的职业资格等级考试项目可以看出，新媒体时代不仅要求学生掌握传统的平面设计知识，更为重要的是还要掌握互联网思维、新媒体运营、短视频制作等方面的知识和技能。根据这一认知，我校对广告设计专业的市场行情进行了充分调研，并在“1+X”证书指导下，对专业教学目标进行了调整，重点突出对学生创意、创新和创业等方面能力的培养，并将专业教学内容划分为四大模块：传统广告设计、电商视觉设计、品牌包装设计和广告策划设计，对所有学生实行综合化培养，与此同时，兼顾学生的特长和学习兴趣，通过个性化培养和教学，发展学生的技能强项。

　　在传统的教学制度下，广告设计专业学生主要采取“学分制”的形式完成专业课程的考核，只有达到规定的学分，才能获取毕业证书，对于单一的课程内容、同样的教学模式，大部分学生所获得的学分大致相同，且基本都能得到毕业证书。而“1+X”证书制度的实施，则充分体现了沟通不同类型学习成果的导向与诉求，所以，为了改变现状，在广告设计专业的教学改革中，可以引入“学分银行”的机制，将传统的“刚性化”学习制转变为“弹性化”学习制，让学生可以根据自己的兴趣爱好及个人特长，自由、自主地选择课程学习内容和时间，以获得更多、更好的发展机会。学分银行将学历教育成果和职业培训成果纳入统一的信息平台中，通过学分的存储和兑换，获取学历证书或资格证书。学分银行的建设为复合型技能型人才的培养奠定了良好的基础。

　　1.广告设计专业课程体系与“1+X”证书制度的横向对接在教学改革中落实“1+X”证书制度的关键在于课程体系的融通与重构，当前，广告设计专业的课程体系严重忽视了新技术、新方法对教育的影响，忽视了新媒体时代广告行业结构的改革与创新，导致在该课程体系培育出来的学生难以适应行业企业的需求。因此，基于“1+X”证书制度重构课程体系，首先需要改变课程理念，要以广告设计专业的职业活动、工作过程及职业技能等级证书为导向，将课程体系中的学习内容、能力要求等方面内容与“X”证书的内容及要求进行对接，重新整合教学知识和内容，让学生能够在完成课程的基础上，通过考试获取相应的职业技能等级证书。此外，对于部分有差异的课程以选修课的形式，对证书课程进行适当补充，以达到课程结构的重新划分。2.广告设计专业课程体系与“1+X”证书制度的纵向对接在明确综合实训项目目标的基础上，精准对接“X”证书等级中对学生初、中、高级能力的不同要求，以技能梯度进阶式的方式，促进学生能力的逐步进阶。在建立横向技能分项要领的基础上，在每个项目模块的设计中，对于实际岗位工作要求，以技能培养和工作过程为导向，将知识与技能的培养渗透于实训项目中。如在动漫广告的项目制作过程中，项目内容涵盖色彩设计、构成设计、动画造型设计、角色设计、动画技法、分镜头设计、Flash等要素，而每个要素都有对应的职业技能要求（中级），针对色彩设计，要求学生能够掌握使用图像处理软件和数位板对简单的动漫环境颜色绘制的能力；针对动画造型设计，要求学生能够设计并绘制完成动漫设计中的简单人物形象，并能描绘人物角色的形态、情绪和运动特征等。这样将“X”证书制度的内容有机地渗透到项目实训中，有利于培养学生的综合实践能力。

　　传统的教学主要采取先理论后实践的模式，而广告设计是一个实践性非常强的专业，只有通过实践才能将技术与艺术完美地融合起来。因此，要实现课证融通、课赛融通，应该做到以下几点：一是加强校企合作和产教研结合，根据相关企业实际应聘需求和职位工作需求，拓宽培训领域。以实训项目为载体，通过校企合作，培养学生的广告专业技能和工匠精神。二是加强“双师型”教师队伍建设，通过实施名师培养工程、选聘具有广告专业领域的管理者或技工兼职学校教师等途径，帮助学生掌握广告行业的发展趋势，扩大学生的知识面。三是鼓励学生积极参与全国、省市、学校举办的职业技能大赛，通过以赛带学，点燃学生的学习热情。

　　“1+X”证书制度下中职广告设计专业教学模式的改革，是以行业领域岗位标准为依据，改变原有“理论+实践”的课程形式，实现“课证融通”，注重对学生职业技能、职业规范和职业精神的培养，让学生在掌握广告设计专业理论知识和实践技能的同时，取得从业资格证书，并逐渐成为高端技能型专门人才，从而更好地适应广告公司、电商企业、电台、文化传媒公司等相关企业事业单位的岗位工作。

　　［1］李莎.1+X证书制度下数字媒体艺术专业教学改革探索［J］.文化产业，2021（30）：92-94.

　　［2］张盼盼.1+X证书制度下艺术设计类专业的改革路径研究［J］.科技资讯，2021，19（22）：139-141.

　　［3］武峰.“1+X”制度背景下的高职电子商务人才培养模式研究与实践［J］.广东轻工职业技术学院学报，2021，20（2）：51-56.

　　广告设计专业的教学目的就是培养学生具有一定的广告艺术专业知识，并具有一定的设计能力和实施能力,所以广告艺术设计教学必须从艺术设计的实际出发进行改革,加强实践教学环节,提高学生实践能力,突出综合素质培养,强化岗位技术教育。以设计、施工和管理能力培养为主,采用“学——用”的实践教学方式。这种教学方式从社会实际需要出发,有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化岗位知识的学习和运用；完善、充实教学内容。这样,学生走上工作岗位后,上手快、动手能力强,经过一段时间的磨练,可成为广告艺术设计方面的技术人才。

　　有些院校广告设计专业的课程设置是建立在专业性质划分的基础上，但广告学是跨学科的学科，涉及到新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使广告设计专业学生掌握基础的广告理论知识，开阔视野，面向市场来认识广告设计。就这一点而言，就要培养学生从多学科的角度看待广告作品的内涵与表现，深入分析作品，为自己的广告设计提供经验。

　　职业教育以“能力为本位”，为了达到理论和实践的有机结合，高职院校根据广告设计专业的需要，实施理论教学与实习、实训相结合的一体化教学模式，这种教学方法改变了传统的理论教学和实践相分离的教学形式，突破了实践是理论的延伸和应用，是理论线性演绎的结果，突出了教学内容和教学方法的应用性、综合性、实践性，它集理论传授、现场观摩、实践操作技能训练为一体，增强了学生学习理论的兴趣，提高了学生的实训兴趣和实际操作能力，为其今后走向工作岗位增强了适应能力。

　　围绕职业能力培养，根据市场的需求，由专业任课教师将校外的实际项目带进课堂，并结合学生的学习要求，实施教学，即按照企业项目生产模式成立设计小组，根据课程安排的设计项目内容，先从市场调查入手，收集具有价值的设计参考资料。并根据调研材料创作方案、讨论方案、实施方案。在项目教学的实施的过程中，教师起到解惑和引导作用，控制各小组项目质量。小组成员通力合作完成项目设计。项目小组型教学提高了学生的协作精神，增强了沟通能力、组织能力，掌握了从创意设计到实际制作的设计全流程。

　　工学结合的人才培养模式运行的关键是必须打破传统的以课堂教学为中心，以学院老师为中心，以理论教学为中心的教学模式，而且在教行过程中要把工学结合的思想和理念贯穿在每门课程的教学过程当中。为了更好地培养学生的实践能力，提升学生的技术应用能力,缩短就业适应期,高职院校艺术设计专业要以工学结合为重要切入点，积极联系合作企业，探索新的人才培养模式。

　　目前，为培养高素质技能型人才，高职院校广告设计专业所涉及的每一门专业课程中都要贯穿生产任务和工作过程，都要在课程设计上体现工学结合的人才培养模式，把各个教学单元分解为现场教学、课堂教学、实训教学、理论老师讲授、企业人员讲授等环节，以此来完成课程教学内容设计。

　　高职院校要大力推行“双师制”授课模式，即将一门课程拆分成若干单元，有些单元由学院教师讲，有些单元由行业专家、企业技术人员讲授。笔者所在院校在开设《包装设计》课的过程中，结合模块教学，分别请了岳阳地区设计公司的设计总监以及其他的一线设计人员以讲座形式或咨询形式给学生讲课，部分学生的包装方案被企业投入生产，收到了良好的教学效果。

　　校企合作培养模式是以探索开发和提高学生适应能力为前提，共享资源，共建培训基地和实习实践基地，共同制订学生培养方案的一种紧密型实质性的办学模式，是企业、学校、学生三方共同满意的办学模式，有利于实现高等职业教育校内教学与校外教学的深度融合，是提升高等职业教育水平的必然选择，也是创新人才培养模式的主要内容。

　　现在有些高职院校广告设计专业的师生或多或少存在与广告实践脱节的问题，一些教师毕业后直接进入学校教学，为此给学生寻找广泛的实习机会，锻炼学生的实际操作能力，加强与广告公司的沟通就是教学体制课程之外的有效途径。通过与企业联手建立实习基地是双赢的策略。从教学来说，强化和提高了学生实践能力；从广告行业来说，可以通过实习选拔有能力的学生来服务于现有广告公司，壮大公司实力。

　　这样不仅保障了实践教学环节，更重要的是使学生在真实的职业环境和岗位上实训，提高了专业技能和职业技术应用能力，同时，接受了企业文化的熏陶，增强了职业意识。

　　广告设计专业的很多课程之间都有着非常紧密的联系，譬如，标志设计、CI设计等也是设计中的一套实效设计体系,它们把平面设计、品牌设计、包装设计等统一起来,塑造了整个广告的整体个性形象。所以,当前的广告设计已不是独立的,而是与个性品牌的统一体。设计不是单纯用来欣赏的,设计应为销售服务，做到这一点,才能称为合格的设计。只有能为品牌增值,方可称为优秀的设计。我们的目标不是把学生培养成为一个熟练的工匠,而是一个有思想的设计师。

　　根据广告设计专业的特点，成立设计工作室或艺术培训中心，以进一步提高学生的实践能力，培养学生的创新能力和综合解决问题的能力。

　　通过教学改革与教学研究，大家提高了思想认识，明确了努力方向和奋斗目标，对专业课程教学内容进行了充实和提高。让学生利用课余时间在制作室进行创作训练、项目设计以及比赛训练。同时派出青年教师加强指导，促进了学生学习，解决了设计、制作的困难，大大提高了学生的设计积极性和设计的参与意识。

　　通过广告设计教学改革,在教学中采用实践教学方式,把真题设计引入课堂,让学生走出课堂,在实际工程设计与施工中学习理论知识、操作技能、工程管理等知识，真正培养学生的设计能力、操作能力和管理能力，让学生走上工作岗位就能成为艺术设计方面的专业技术人才。让艺术设计专业的学生能够独立设计出专业水准的广告设计方案、广告设计成品等一系列的广告设计形式。

　　总之,现在的高职院校开设广告设计专业主要是为了培养实践能力强的技能人才,我们必须对市场经济和广告设计行业的发展趋势有深刻的认识，站在这个高度上才能看到广告设计教育改革的重要性和必要性，重视人才综合素质的提高和创新能力的培养。只有强调广告设计与社会、文化、经济相结合，才能够培养面对现代各种挑战进行战略性思考和决策的广告设计人才。高等职业教育工作者更应该结合各校的实际情况，进一步提高认识，解放思想，积极探索，大胆实践，为培养高素质的技能型人才，构建具有中国特色的高等高职教育复合型人才培养模式添砖加瓦。